Algunas personas nos pasamos la mitad del día buscando nuestro móvil y la otra mitad lo tenemos en la mano. Esto es lo que le ocurre al protagonista de esta historia, pero con algo más retro: un walkie talkie. Esta pérdida da comienzo al nuevo cortometraje de Jorge Aparicio, ‘Entre un mar de árboles’, una historia que quiere concienciar sobre la salud mental. El filme se ha estrenado en la localidad de Biescas (Huesca), lugar que también acogió el rodaje.
Blanca Laínez pidiendo una pizza en mitad del rodaje
«No podemos dar soluciones a este problema, pero sí dar visibilidad a través del cine«, explica el director a Secuenciadas sobre el tema que ha elegido para su nuevo corto. «Ponemos el foco en el abandono social y familiar que pueden llegar a sufrir las personas con algún tipo de enfermedad mental, y las posibles consecuencias a las que pueden verse arrastradas». Para ser fieles a la realidad, han contado con el asesoramiento de distintas asociaciones. «De la Fundación Rey Ardid y de la Asociación Paso a Paso de Aragón, que trabaja en la prevención del suicidio», detalla el director.
El guion, escrito por Marta Marín, se basa en una obrade microteatro en la que actuaba Jorge Aparicio, titulada ‘Lalo Cura’. «Me gustaba mucho cómo trataba el tema de la salud mental, pero le hemos dado la vuelta«, señala. A partir de esa idea, la guionista desarrolló varias posibles historias y decidieron quedarse con una. ¿Con cuál? Lucía y José Luis son dos agentes para la Protección de la Naturaleza y él se da cuenta de que ha perdido su walkie talkie. Mientras sale a buscarlo, al aparato de ella le llega la voz de un desconocido que lo ha encontrado. Entablan una conversación y una conexión especial comienza a surgir entre ambos. Hasta aquí podemos escribir.
Parte del equipo viendo el partido del Real Zaragoza. Foto Carmelo Esteban
Que mejor que irse a un sitio que el director Jorge Aparicio conoce muy bien. «Decidimos rodar en Biescas porque ahí tenemos nuestra segunda residencia y nos iban a dar facilidades para rodar». Además, una cosa estaba cerca de otra. El equipo se trasladó a la localidad oscense y en tres días dieron vida a esta historia. Recibieron, casi, la llave maestra del pueblo, rodaron en el ayuntamiento, en el centro cívico de mayores, y la biblioteca sirvió de maquillaje y peluquería para la puesta a punto de los actores.
¿Quiénes son? Blanca Lainez, Ignacio Viscasillas, Pedro Endolz, Óscar Sánchez, Jorge Artal y los paisajes increíbles del Soto del Oliván en Biescas. El director recuerda otras historias en las que la naturaleza también tiene protagonismo; la serie ‘La caza’ o ‘El cuco de cristal’ y la trilogía escrita del Baztán, convertida en películas. Aunque en estas historias, en vez de walkies, desaparecen personas que da mas yuyu.
En esta ocasión, y tras varios cortometrajes a sus espaldas, el dire Jorge Aparicio ha querido contar con la figura de dirección de casting y de actores con La Ballena Producciones, con Ana Pavía y Paco Formento. «He delegado la dirección de actores y casting. El resultado ha sido muy bueno. Reivindico esa figura que quizás no conozcamos tanto», cuenta el director.
GRAN HERMANO ‘ENTRE UN MAR DE ÁRBOLES’ EN BIESCAS
El equipo vivió su propio Gran Hermano en Biescas durante tres intensos días. «Quiero destacar el equipo humano que participó en el rodaje», remarca el director. A pesar de la convivencia y de la filmación, amenazada por lluvia, nadie tuvo que ser expulsado de la casa. «Nos felicitaron a mi padre y a mí porque todo el mundo estuvo muy a gusto«. Todos ellos son muy profesionales; como ayudantes de dirección Manuel Aparicio (el padre) y Mary Carmen Bozal, Irene Marco como jefa de producción, Roberto Torrado en dirección de fotografía, Alfredo Piqueras en foto fija y ayudante de producción, Ruth G. Molero en arte y vestuario, Álvaro Pérez Peirote en sonido, Irene Joven en maquillaje y peluquería y Jorge y Manuel Aparicio (El VIllano FIlms) en la producción.
El equipo, a vista de dron, con Jorge Aparicio (chaqueta gris) en el centro
Tras su paso por Biescas, la película tendrá su estreno en Zaragoza a principios del año que viene. Sin embargo, este 17 de diciembre tendrá una sesión muy especial en el CPA Salduie, ya que Jorge Aparicio, exalumno de este centro de estudios audiovisuales, les tenía prometida una visita. Proyectará el cortometraje y explicará el proceso de hacer ‘Entre un mar de árboles’.
‘Mentes’ ,de David Esperanza, es un corto que quiere concienciar sobre la salud mental y hacerte pasar un rato entretenido y muy angustioso. Aarón es un panciente con trastorno de identidad disociativo, varias personalidades viven dentro él. Esto hace que pierda el control de sí mismo y de su vida. ¿Preparados?
Joshua Navea deja abandonandas la peluquería y la barbería para meterse en el papel
«Es incómodo hablar sobre salud mental y queríamos reivindicar el hecho de no tener miedo a hablar y pedir ayuda», explica David Esperanza a Secuenciadas. El protagonista múltiple es Joshua Navea, que ha tenido que aprenderse cinco papeles en uno. «Prepararme la verdad es que fue algo bastante complicado. Estuve investigando, leyendo mucho y hablando con psicólogos y psiquiatras«. Él mismo ha vivido una depresión, por lo que está sensibilizado en el tema y a full con el proyecto. «Acabé varias veces en urgencias y estuve medicado. Mucha gente de mi entorno, familiares, amigos, no entendían nada. Creo que, a día de hoy, mucha gente no está concienciada con lo que es la salud mental».
Cuando el dire le explicó el proyecto a su padre y le enseñó el guion, Pedro bromeaba con la idea de interpretar a un psiquiatra frío. A David Esperanza se le encendió la bombillita y decidió que su padre, Pedro Esperanza, interpretara el papel del doctor, y él recibió encantado la propuesta. «No solo es que le haya dado la oportunidad, sino que además le ha salido bien«, confiesa el dire.
Duelo interpretativo entre Pedro Luis Esperanza y Joshua Navea
ENSAYANDO PARA RODAR MENTES
Estuvieron ensayando seis meses. «Ha servido para poner en común con Joshua ciertos rasgos que íbamos viendo», recuerda Esperanza. «La preparación de estos personajes fue un esfuerzo bastante duro, tanto psicológica, como físicamente», rememora Navea. También creó la química necesaria entre doctor y paciente. «A Pedro le dije ¿te importa si yo te dirijo un poco, desde lo que yo sé, y te echo una mano? y él estuvo encantado. Con algun que otro apoyo, sobre todo los primeros días, mejoró muchas cosas y luego ya no tuve que decirle nada», cuenta el actor protagonista.
Rodaron en la Universidad San Jorge y el CPA, lugares de buenos recuerdos para el dire ya que estudió en ellos, y también en la zona joven de Universidad y un despacho en la casa de los abuelos de David. Siempre está bien tirar de contactos para que te dejen rodar y para que te acompañen en la aventura. «En el equipo han estado sobre todo excompañeros. Un equipo pequeño, pero en el que todos nos conocíamos y eso ha favorecido que, a la hora de trabajar, las cosas fluyeran», relata Esperanza.
De las cinco personalidades, una fue la más complicada para Joshua Navea. «Me costó muchísimo interpretar una personalidad de una mujer, que tiene que seducir y que es sensual y sexy», y para ello pidió ayuda a su novia que es bailarina de danza, Fernanda Carvico. A partir de esa idea, Carvico coreografió muchas escenas del metraje. «Estuvimos coreografiando prácticamente todo los personajes y la verdad que que se notó un gran cambio», explica Navea.
Fernanda Carvico explicándole una coreografía nueva a Joshua Navea
Con este corto vives 25 minutosde un no parar de sensaciones. Utilizan al found footage (metraje encontrado), una técnica narrativa muy utilizada en las películas de terror. Se trata de mezclar el formato estandar cinematográfico con imagen de falso documental, a través de cámaras de videovigilancia, cámaras de vídeo aficionado… Una apuesta del director, al que le mola el género. «Pese a que es un corto de pura ficción, con partes muy exageradas, queríamos que tuviera una pequeña fidelidad con la realidad», indica el director.
El cortometraje ‘Mentes’ está producido por El conjuro producciones, productora de David Esperanza, junto a Claudia Vouillamoz, ayudante de dirección ,dirección de arte y dirección de producción, y Diego Pintre, claqueta y foto fija. La dirección de foto es de Pablo Ferrer, el sonido de Marta Presumido, Liberto Iglesias y Álvaro Burgos y el maquillaje y peluquería de Marta Pérez y Fernanda Carvico.
El director David Esperanza, de marrón, chequea el plano
‘Mentes’ es el cuarto trabajo de David Esperanza como director, que se encuentra estudiando dirección de foto en Barcelona. Tras su estreno en Zaragoza, comienza su distribución en festivales y confían en poder proyectarlo otra vez en Zaragoza y en otras ciudades. «Es un proyecto que no es solo mío, sino de todo el equipo. Me gustaría destacarlo porque han trabajado muy duro y se lo han currado», concluye Esperanza.
Sofía despierta en el hospital donde cuida de su hermano. Ese día tiene un examen súper importante, pero la persona que tiene que relevarle llega tarde. ¿Llegará a tiempo? El zaragozano Enrique Perales dirige el corto ‘Hoy no ha dormido bien’ , rodado en Barcelona y protagonizado por la actriz muy top Begoña Vargas.
Begoña Vargas, que interprenta a Sofía, piensa ¿llegaré a tiempo al examen?
Este proyecto surgió «desde un momento personal en el que yo estaba mal, con mucha ansiedad. Quería trasladar aquello, pero alejándome para no dañarme», cuenta Perales a Secuenciadas. El corto comienza como un drama y de repente se convierte en un thriller con la prota, Sofía, corriendo por el metro de Barna. «Tener que cuidar a alguien en un hospital y currar a la vez es muy complicado. El sistema no te espera. Además, trabajando en esta industria, que tiene unos timings que si dices que no, ya no curras», advierte.
Perales conoció a Vargas en el rodaje de la peli ‘Las leyes de la frontera’, en la que él estaba en el equipo de dirección y ella era la protagonista. Entre toma y toma hablaron de muchas cosas. Por ejemplo, de la formación actoral. «En este país enseñan a los actores de una manera que sobrepasa todas las barreras personales. Te dicen que utilices tu mierda personal», sentencia. A ninguno de los dos no les gustaba esa manera de enseñar. Así surgió la idea de juntar esas dos experiencias personales para construir una historia en formato cortometraje.
Aquí tenía que haber un malo, un profe que llevara a la prota contra las cuerdas. «Una eminencia que también es un hijo de… y que de alguna manera le da igual traspasar las barreras personales». El catalán Xavi Sáez se esconde tras el aula para dar voz a este papel. No aparace en ningún momento en pantalla, los focos ocultan su rostro. «Cualquier persona que ha pasado por la interpretación, puede poner cara a ese rostro».
Los hermanos Perales, director izquierda y director de fotografía derecha. En medio la ARRI 416
CORRE BEGOÑA VARGAS, CORRE
Una de las localizaciones más complejas y emocionantes fue rodar en el metro de Barcelona. El planteamiento era rodar 30 planos en dos horas, con equipo reducido y cambio de vestuario. «Intentamos colar a uno de mis ayudantes de dirección, como si no estuviera con nosotros, porque nos dijeron que solo podíamos ser seis. Entonces eramos Begoña, yo, mi hermano con la cámara, su foquista y la de sonido. Y no daba más». Otro tema era que la figuración era real. «Lo primero que me dijo el del metro fue: avísame cuando quieras que te pare la gente y le dije que no la parara». A Perales le pone el riesgo y quería que la gente fuera chocándose con la Vargas. «Fue una locura maravillosa».
«Yo quería hablar de la ansiedad y a mí el metro de Barcelona me genera mucha ansiedad», tanto es así que confiesa que va a pata a todos lados. «Le dije, Begoña, va a ser una locura, estate todo el rato en el personaje. Nosotros te vamos a seguir, como si fuera en la Nouvelle Vague». El DOP Daniel Perales seguía a la protagonista entre la multitud. «Fueron dos horas en las que ella iba corriendo por el metro de lado a lado. La primera que estaba tan a gustísimo era ella». Begoña Vargas viene de protagonizar en Netflix la serie ‘Berlín’ (2023), ¡puede con todo!
A toda esta movida hay que añadirle que rodaron en 16mm y es que Perales es una apasionado del celuloide. De hecho, durante esta entrevista asegura que tiene sobre la mesa el rollo de película del cortometraje. Ocho latas de diez minutos era lo que tenían para rodar. «En 16mm el grano se máxifica y era lo que queríamos. Para mí no tenía ningún sentido hacer una película que hablara sobre la ansiedad y que fuera completamente limpia de imagen. Mi hermano se la jugó mucho, dijimos hay que forzar la película».
Amplía y verás el grano
En un rodaje en digital puedes repetir y repetir tomas sin preocuparte, ya que los discos duros son casi infinitos. «Rodar en celuloide tiene un estado de concentración muy guay, con el digital creo que no. Nunca entenderé a los directores que hacen 70 tomas, yo aún así hago cuatro tomas como mucho y luego en montaje monto la primera porque es la que más me gusta». Eso de está bien, pero hacemos otra por si acaso a nuestro director no le mola «¿para qué? si no has camiado nada».
Para Enrique Perales es su segundo corto tras ‘El pantano’ que ganó 6 premios en el Festival de CIne de Fuentes de Ebro. La primera selección de ‘Hoy no ha dormido bien’ ha sido en el Festival de Medina del Campo, donde se verá por primera vez el 26 de febrero. Esperamos poder verlo próximamente en algún festival de Aragón «Tengo muchas ganas de estrenar en Zaragoza. Para mí eso es casa». Y también nos invita en mayo al Festival Internacional de Cine Independiente ‘Alterna Film Festival’ que él mismo organiza, junto a Patricia Naya, en la Filmoteca de Zaragoza.
