La actriz Kimberley Tell ha recogido el premio Saraqusta 2026 durante el acto de inauguración del Festival Internacional de Zaragoza de Cine de Historia. El certamen se ha consolidado como un evento que reivindica el séptimo arte como herramienta para acercar la historia al público.
En esta ocasión se ha concedido el premio Saraqusta a Kimberley Tell. Se reconoce así su trabajo interpretando papeles históricos como el de la reina Victoria Eugenia en la serie ‘Ena’ o el de Gracia de Mónaco en ‘Velvet’. También se ha elogiado su participación enpelículas como ‘Ebro, de la cuna a la batalla’ o ’45 revoluciones’. Destaca también su papel en ‘Planeta 5000’ (2020), de Carlos Val, y rodada en Aragón.
Tell ha recogido el galardón de manos de la consejera de Cultura, Educación y Turismo del Ayuntamiento de Zaragoza, Sara Fernández, y del director del festival, José Ángel Delgado. La actriz ha reconocido sentirse “muy afortunada y halagada. Es la primera vez que recibo un premio en un festival de cine y me hace mucha ilusión porque todavía tengo la sensación de que estoy aprendiendo. Sin embargo, este reconocimiento me hace mirar hacia atrás y ver la trayectoria que tengo, de más de 10 años, en los que he trabajado en proyectos muy interesantes y con compañeros a los que admiro”.
La actriz ha tenido un recuerdo especial a la primera película que rodó, ‘Planeta 5000’, un proyecto aragonés producido por Cosmos Fan y dirigido por Carlos Val, quien ha leído su loa. La actriz ha declarado emocionada que «esta película fue el germen de este premio. Después han venido otros proyectos en mi carrera hasta lograr el personaje de Ena por el que recibo el Saraqusta 2026”.
Para el director del festival, José Ángel Delgado, “la sexta edición del Saraqusta muestra un festival que se está consolidando, como vemos en la respuesta del público que acude a las proyecciones cada año, y con una estructura más sólida. Pero siempre buscamos incorporar novedades para acercarnos a otros públicos como, en esta edición, al público infantil. Creo que hemos logrado ofrecer una programación equilibrada en torno a un tema como es el cine histórico que nos permite abarcar desde grandes figuras internacionales hasta el sector más independiente del cortometraje”.
Por su parte, la consejera de Cultura, Educación y Turismo, Sara Fernández, ha recordado el objetivo originario de “hacer que este proyecto cultural nos está ayudando a posicionarnos como ciudad de cine, un festival abierto a la ciudadanía y que reafirma el valor de la historia como herramienta para entender el presente. Saraqusta es una cita única, diferenciada del resto, con una creciente proyección internacional, incorporando nuevas secciones y ampliando su alcance. Todo, siempre, contando con el talento y la industria local».
Estreno de ‘Zaragoza, pionera del cine’
Antes de la entrega del premio y de la presentación de la programación de esta VI edición, se ha proyectado el documental‘Zaragoza, pionera del cine’(2026), dirigido por Isabel Soria y Vicky Calavia, que rememora los 125 años del rodaje de la primera película conservada en España, ‘Salida de misa de 12 de El Pilar de Zaragoza’, de Eduardo Jimeno. Un trabajo que evoca los inicios del cine en Zaragoza de la mano de las investigaciones de los catedráticos de la Universidad de Zaragoza Amparo Martínez y Agustín Sánchez Vidal, que aparecen entrevistados en el documental.
A través de sus palabras se descubre cómo Zaragoza era una ciudad avanzada culturalmente a finales del siglo XIX y donde las primeras proyecciones de imágenes en movimiento en ferias y en el Teatro Principal marcaron el inicio de una relación especial de la ciudad con el séptimo arte.
El documental cierra con el remake que Soria y Calavia rodaron el 5 de noviembre de 2024, justo 125 años después del rodaje de Jimeno, junto con las “salidas” que anteriormente grabaron Borau, Miguel Ángel Lamata o Fernando Trueba con Félix Romeo saliendo de la cárcel de Torrero.
Entradas y bonos a precios especiales
Este año, el bono de 15 euros incluye, además de la entrada a los 10 pases de los audiovisuales a concurso, acceso a la gala de clausura y al cóctel. Pueden adquirirse a través de la web del festival saraqustafilmfestival.com También pueden adquirirse entradas individuales para ver las obras a concurso a un precio de 4,5 euros. Las mesas redondas, los documentales aragoneses, los audiovisuales de ‘Panorama Saraqusta’ y las proyecciones especiales serán de acceso gratuito hasta completar aforo previa reserva online en la web del festival.
El festival, coorganizado por el Ayuntamiento de Zaragoza y Cosmos Fan, cuenta con el apoyo del Gobierno de Aragón como socio institucional, la Fundación Ibercaja como socio principal y Carné Joven de Aragón, Aragón Alimentos y Ara Film Fest como colaboradores.
Las directoras zaragozanas Isabel Soria y Vicky Calavia proponen conocer la ‘Zaragoza, pionera del cine’ en su nuevo documental. Un trabajo conjunto que han estrenado en la Filmoteca de Zaragoza coincidiendo con el aniversario de la primera película que se conserva en España, ‘Salida de misa de 12 de El Pilar de Zaragoza’, que rodó Eduardo Jimeno Correas en 1899 en la capital aragonesa.
Vicky e Isabel momentos antes del estreno de su nuevo docu, en la Filmoteca.
“Zaragoza es una ciudad pionera del cine por muchas circunstancias, en primer lugar por ser el escenario de la primera película que se conserva del cine español”, con la puerta baja de la Basílica del Pilar como lugar del rodaje y los zaragozanos como protagonistas, apunta Isabel Soria. Además, Zaragoza fue una de las primeras ciudades en las que el cine enamoró al público.
Trabajando en las rutas de cine de la ciudad, Vicky Calavia conversó sobre esta circunstancia con el catedrático de Historia del Cine de la Universidad de Zaragoza, Agustín Sánchez Vidal, una charla que continúo tomando algo con Isabel Soria. De esa quedada surgió la idea de recordar cómo nació el cine en Zaragoza, “como una idea desenfadada que se ha convertido en un documental muy bonito y que hemos coproducido entre las dos”, detalla Isabel Soria.
“Hemos realizado la dirección, el guion y la producción juntas, al 50-50, y creo que ha quedado muy bien porque cada una aporta un conocimiento, una forma de ser o una sensibilidad distinta que conjugan muy bien”, considera Vicky Calavia.
Amparo y Agustín pasean por las calles de Zaragoza recordando los inicios del cine en la ciudad.
Como este proyecto va también de rememorar aniversarios, comenzaron el rodaje el 5 de noviembre de 2024, el mismo día que se grabó la primera ‘Salida de misa’. Reunieron a todos sus amigos para recrear esa escena que podemos ver en el trabajo, en el que Agustín Sánchez Vidal y la profesora de Historia del Cine, Amparo Martínez, ejercen como cicerones para llevar al espectador desde los inicios del cine en la ciudad hasta la actualidad.
En ‘Zaragoza, pionera del cine’ intervienen, junto a Agustín Sánchez Vidal y Amparo Martínez, la directora de la Filmoteca Española, Valeria Camporesi, Aidé Fernández y la conservadora restauradora Patricia Uceda.
Producido por Amperio Producciones y Caladoc Producciones, Luis Rabanaque ha trabajado en la documentación; David Guirao en las ilustraciones; Joaquín Murillo es la voz en off; Virginia Maza participa como responsable de maquillaje; Jon Arteagabeitia, Ricardo Bullón, Noelia Revilla y José Carlos Ruiz se encargan de la realización y sonido; Al Este Films, del montaje, postproducción y etalonaje; y a Arancha Gómez como ayudante de producción.
Buscando a Pilar en la salida de misa.
Aragón, tierra de cine
“Aragón sigue siendo tierra de cine y tememos muchos ejemplos y muy exitosos”, afirma con orgullo Vicky Calavia, al observar que los pioneros “eran todos hombres, aunque seguro que detrás había grandes mujeres”, mientras que ahora las mujeres son grandes protagonistas tanto en Aragón, como en España. “Tenemos grandes ejemplos que están saliendo fuera, que están haciendo cine aquí, que hacen coproducciones internacionales, que están ganando muchos premios y que además son talentos muy brillantes”, señala.
Entre los talentos del cine aragonés brillan los nombres de las dos dires. Vicky Calavia es guionista, directora, productora, programadora de cine y directora del Festival Internacional de Cortometrajes “La mirada tabú” (2012 – 2025). Isabel Soria, licenciada en Historia del Arte, combina sus labores como productora, guionista, escritora y directora y ha escrito y dirigido más de 30 documentales.
Soria y Calavia (a la izquierda en la imagen), acompañadas por muchos amigos, en su propia grabación de la Salida de misa del Pilar
En Secuenciadas seguimos muy de cerca sus trayectorias y estamos in love de sus trabajos. Este nuevo documental nos descubre esa Zaragoza de principios de siglo que se apasiona por el séptimo arte, un proyecto en el que colaboran Gobierno de Aragón, Ayuntamiento de Zaragoza y Aragón TV, y que los aragoneses podrán ver en la televisión autonómica.
Isabel Soria se encuentra trabajando en varios proyectos, uno de ellos es ‘Aragón tiene sed’, que recuerda “la única vez que todos los aragoneses hemos estado de acuerdo: en el rechazo unánime al trasvase”.
Por su parte, Vicky Calavia acaba de estrenar ‘Zaragoza moderna’, del que pronto organizará otro pase para dar a conocer este proyecto sobre la ciudad y su arquitectura. También ha preestrenado el documental dedicado a la artista turiasonense Raquel Meller, que estrenará oficialmente a principios de año; y trabaja en otro docu sobre la figura del político oscense Joaquín Maurín, “un personaje calidoscópico, misterioso y muy interesante”, en el que está rodando con el actor José Luis Esteban.
El director Germán Roda aborda las diferencias generacionales en su nuevo trabajo, un cortometraje grabado en formato de falso documental que forma parte de la nueva edición del ciclo ‘La Aljafería, un lugar de cine’. El corto se titula ‘Encierro en las Cortes’ y el miércoles 22 de noviembre, a las 13.00 horas, podremos verlo en su estreno en el Palacio de la Aljafería junto a las propuestas de Isabel Soria e Iván Castell, el trío de ases que protagoniza este año el ciclo cinematográfico que dirige Vicky Calavia.
“Conocía el ciclo desde hace tiempo y Vicky me dijo que había pensado en mí para este año”, recuerda el director. Tras tomarse un par de días para pensar en una historia que le interesara, llamó a Calavia y le dijo: “sí, quiero”. Así comenzó su proyecto para rodar por primera vez en su carrera en el Palacio de la Aljafería.
El director, Germán Roda, dando indicaciones al equipo mientras piensa qué escaño le gustaría ocupar en el hemiciclo
En ‘Encierro en las Cortes’ aborda la diferencia entre generaciones, una cuestión que le toca muy de cerca, ya que Germán Roda tiene una hija de 16 años. “Llevo tiempo pensando en eso, en esa brecha generacional que hay que asumir y quería reflexionar sobre las diferentes generaciones en todos los aspectos”, explica a Secuenciadas. Aunque la historia se acerca al terreno político, “es una excusa para hablar la hija con su padre”.
De este modo, el corto recoge una historia de denuncia política, basada en que los jóvenes piensan que sus padres les han dejado un mundo para vivir peor que en el que han vivido ellos, “Esta es la primera generación que se estanca o retrocede”, observa el cineasta. Este debate político sirve a la hija para decir algo que necesitaba transmitir a su padre. ¿Qué será? Pronto lo sabremos.
Germán Roda es un maestro del género documental (‘Marcelino, el mejor payaso del mundo‘ o ‘Fleta, tenor, mito‘, como ejemplos) y aquí no ha querido dejarlo de lado. Por ello, ha apostado por crear un falso documental para el que ha contado con la ayuda de los alumnos de primero de realización del CPA Saludie. “Yo pertenecí a esa generación de alumnos hace treinta años y me apetecía trabajar con ellos”, detalla.
Rodando una de las entrevistas de este falso documental. Sonido, cámara… ¡acción!
EQUIPO DE GERMÁN RODA
Ocho alumnos de este curso han trabajado delante y detrás de las cámaras, entre ellos dos actrices. El corto se rodó en una tarde, durante más de ocho horas, y está protagonizado por Luis Rabanaque, Laura Boudet y Salomé Jiménez. En la parte técnica encontramos a Adrián Barcelona como responsable de la fotografía; Irene Solanas en sonido; Patricia Roda en la producción y el propio Germán Roda también en montaje.
El mayor reto al que se enfrentó el equipo fue rodar en muy poco tiempo y con el palacio abierto al público, “que es lo contrario de lo que se necesita para grabar”, observa Germán Roda. Grabaron en la entrada y el hemiciclo de las Cortes de Aragón y, en este punto, el director destaca el hecho de haber podido filmar en un sitio “emblemático” en el que no es habitual poder rodar.
El equipo, súper feliz tras terminar el trabajo en La Aljafería
Tras su estreno en la Aljafería esta próxima semana, ‘Encierro en las Cortes’ emprenderá la ruta festivalera y, después, podremos verlo junto al resto de trabajos de este ciclo de La Aljafería.
Por su parte, Germán Roda no para de trabajar. Acaba de montar la película ‘Tierra baja’, del director Miguel Santesmases; está terminando un documental sobre Alfredo Kraus para la televisión canaria; y está rodando un documental sobre José Luis Borau, producido por su compañía Estación Cinema.
Ya lo cantaba Gabinete Caligari antes de ayer, bares ¡qué lugares! Algunos de ellos nos acompañan durante toda nuestra vida, son paisaje de nuestros recuerdos y dan carácter a las calles de la ciudad. Este es el caso del bar El Siberiano, situado en el antiguo mercado de la calle Azoque de Zaragoza y que, como hicieran antes los puestos de este mercadillo, ha cerrado sus puertas. Pero no es una historia con un final triste, o no del todo, ya que la directora Isabel Soria ha querido guardar la memoria de este establecimiento único en su nuevo documental. Un trabajo hecho a base de cariño y que os emocionará.
Mary, la incombustible propietaria de ‘El Siberiano’, acompañada por uno de sus famosos bocatas. (Fotografías: Alberto Jaleno)
“Conocía El Siberiano, había estado muchas veces y paso por la puerta todos los días para ir al trabajo”, explica Isabel Soria a Secuenciadas. Este lugar siempre le había resultado curioso porque, según la dire, “es como una madriguera”, dado que para acceder al bar y al antiguo mercado hay que bajar unas escaleras; era un sitio donde se podía estar tranquilo y un espacio peculiar con una escalera muy singular al fondo, “como de otra época”. A ello se suma la presencia de su propietaria, Mary, una mujer con mucho carácter, pero muy tierna a la vez, “de las que te regañan con cariño, riendo”.
Una noche, cenando con un amigo, Soria se enteró de que cerraban el bar “y mi amigo ya me echó un gancho para ver si grababa algo”. A la realizadora, que se apunta a todo, le faltó tiempo para coger la cámara y plantarse en El Siberiano para entrevistar a Mary. “Pensé que podría formar parte de un proyecto más grande, que hablara de cómo la ciudad vieja sucumbe a la nueva”, especialmente en esta zona de las calles Azoque, César Augusto, plaza Salamero.
Nos lo imaginamos lleno de gente disfrutando de la tranquilidad del mercado.
“Se trata de hacer como un pequeño muestrario de lugares desaparecidos, en riesgo, de ese mundo que se acaba y donde todo se despersonaliza”, lamenta, reconociendo que el cierre de estos negocios “de toda la vida” deja sensaciones extrañas, porque la ciudad pierde parte de su personalidad con ellos. “No es una crítica, es un mundo que acaba, el mercadillo se cerró en su día porque los supermercados eran más cómodos, y ahora se asiste a este otro momento”.
Con buenas dosis de retranca aragonesa, Isabel Soria señala que, de estas instalaciones, “lo último que cerró fue el bar, que para algo somos españoles”. De este modo, este verano aprovechando sus vacaciones, comenzó a investigar, contactó con el hijo del arquitecto que había diseñado el mercado, Enrique Delso Calavia, quien le dejó los dibujos sobre las instalaciones que inician el corto documental, y entrevistó a Mari, dando forma a un retrato “que ha quedado muy majico”.
ESTÁ GUSTANDO
El docu, que guardará testimonio de lo que era el bar y sus propietarios, “está gustando, es una pieza muy sencilla”, que ha creado junto a Alex Miranda, en la edición y la cámara, y a Alberto Jaleno, en fotografía. En una hora y media y varias visitas para grabar recursos filmaron todo el trabajo. ¡Qué cracks!
Mary, Isabel, Alex y Alberto felices tras acabar el rodaje. ¡A por el próximo proyecto!
Y Mary, ¿qué ha pensado al verlo? “Ella está muy contenta”, asegura la directora. Durante la grabación, “intentó estar comedida, modosa, pero el genio a veces se le desencadena y hay algún momento un poco robado” que divertirá al espectador. El docu toca la fibra, sin dejar de ser gracioso, y es también “un guiño a la esperanza”.
Tras guardar la memoria de un lugar único en España, Isabel Soria tiene ya en mente otros establecimientos y oficios con los que continuar con su proyecto, como una juguetería o un pastor, mientras sigue trabajando en la postproducción de su cortometraje ‘Mortal Derbi’ y en un documental sobre la historia del arte español.
La directora Isabel Soria ha rodado en el Palacio de la Aljafería su nuevo cortometraje, ‘Mortal Derbi’. Un trabajo que va a desatar pasiones al unir fútbol y cine en una comedia en torno al zaragocismo que os va a dejar fliping con su trama. ¡Muy fuerte!
El equipo preparado para rodar las primeras escenas. ¡Cámara y acción! (Fotografías: Alberto Jaleno)
El trabajo forma parte de la séptima edición del ciclo ‘La Aljafería, un lugar de cine’, que lidera la cineasta Vicky Calavia y que este año integrarán también las obras de Iván Castell y Germán Roda. Tremendo dream team para esta edición.
En ‘Mortal Derbi’, Isabel Sora propone una comedia zaragocista muy original. El protagonista es Pepe Soria, un expresidente del Real Zaragoza que, además, ha sido un político relevante en Aragón. La acción transcurre en su funeral, donde un móvil cobrará mucho protagonismo y… ¡hasta ahí os vamos a contar!
Pero, ¿cómo se le ocurrió esta idea a la dire? “Mi madre siempre me dice: hija mía, por favor, sobre todo cuando me entierren que apague todo el mundo el móvil”, explica entre risas Isabel Soria a Secuenciadas. Y es que esa dependencia del móvil en todas las situaciones es una realidad con la que convivimos, a quién no le ha sonado el móvil en el momento más inoportuno.
Esa idea rondaba por la cabeza de la directora cuando Vicky Calavia le propuso formar parte de este ciclo. “Me hizo ilusión, uní unas ideas con otras y aquí estamos”. Para su historia quiso contar con la afición del Real Zaragoza, que luce sus colores con orgullo en este cortometraje.
La dire, Isabel Soria, indicando a Jose Luis Melero y Xavi Aguado dónde tienen que ir a cambiarse para el rodaje. ¡Os queremos ver con vuestras ropas zaragocistas!
ZARAGOCISTAS A TUTIPLÉN
“Yo soy zaragocista, no soy futbolera, pero soy zaragocista como todo buen zaragozano, siempre apoyando los colores del equipo y las causas un poco imposibles”, observa Isabel Soria. Agradece su participación a las decenas de extras que han asistido a la grabación en La Aljafería y la colaboración de empresas privadas como Funeraria La Palomica, muy presente en el corto.
En el rodaje también pudimos ver muchas caras conocidas del mundo del fútbol, la política y la cultura, como el exfutbolista Xavi Aguado, el escritor José Luis Melero, o los políticos Sara Fernández, Pepe Soro y Chuaquín Bernal. Incluso a la mascota de la federación de peñas del Real Zaragoza, Zarpa, muy bien acompañada por otros salvajes amigos.
“El rodaje ha sido muy divertido, nos lo hemos pasado muy bien, no se puede estar mejor acompañada en lo técnico, en lo personal y con tantos amigos”, subraya Isabel Soria. En cuanto al equipo artístico, los protagonistas de esta historia son Juan Anillo, en el papel de Pepe Soria, Charlie Taylor, María José Sampietro y Adriana Oliveros.
Isabel da indicaciones a los extras: Ahora corearemos «este partido lo vamos a ganar»
EQUIPO TÉCNICO
En el equipo técnico encontramos a los “sospechosos habituales” de la realizadora: Josema Herraiz como ayudante de dirección; Mirella R. Abrisqueta en la producción; Jorge Armengod como director de fotografía; Alex Miranda y Marisa Fleta como operadores de cámara; Emilio Gazo en sonido directo; Raúl Navarro en la dirección de arte; Alberto Jaleno como fotógrafo; Global Make Up en maquillaje; Jojo Claver, eléctrico; Máximo Pinilla como responsable de figuración y también ayudante de producción con Ana Esteban, Irene Ocaña y Ascen Pérez; y Luigi, como responsable de la cesión de objetos y arte del zaragocismo.
Isabel Soria confía en estrenar el cortometraje en octubre o noviembre, junto al resto de trabajos de esta sétima edición. Después desea poder “estrenarlo en las peñas del Zaragoza, que tanto nos han apoyado”. Asimismo, se enviará a festivales y el corto se mantiene activo en las redes sociales donde se publican novedades con el hashtag #mortalderbi.
Como no queremos desvelar nada de la trama, y coincidiendo con las palabras de la directora, solo os diremos que nos hemos quedado muy sorprendidas con el final y que estamos deseando que llegue el estreno ¡para poder verlo completo!
