Video mapping en un cubo

Video mapping en un cubo

Visitamos Etopía: Centro de Arte y Tecnología en Zaragoza y la gozamos con la instalación 48CUBE, una escenografía en forma de cubo de madmapper, videomapping y lightmapping que alberga actuaciones musicales, performances, danza contemporánea, poesía y cuenta cuentos, de reconocidos artistas nacionales e internacionales. Sus creadores nos confiesan todos los secretos de este original proyecto.

48 Cube: la nave espacial del arte y la tecnología

48 Cube: la nave espacial del arte y la tecnología

En Etopia, el Centro de Arte y Tecnología de Zaragoza, ese sitio donde ocurren cosas rarísimas y súper interesantes, podemos encontrar la exposición interactiva 48 Cube (Pleyaleds), una nave espacial que os hará viajar a otro mundo sin salir de esa sala gracias a sus imágenes proyectadas y a los artistas multidisciplinares que actúan en su interior. 

¿Os acordáis del cubo de Rubik? Pues en esta instalación un enorme cubo proyecta una sucesión de imágenes relacionadas con el trabajo de distintos creadores, rapsodas, bailarines, cantantes experimentales, DJ. En la entrada a la sala se encuentra también una instalación con leds que convierten a luz esas mismas imágenes. Todo ello gracias a los padres del invento: Edu Cortina y Yaguar

arte y tecnología, proyección cubo, 48 Cube, 48 Cube - Pleyaleds, arte, audiovisual, Centro de Arte y tecnología, Edu Cortina, Etopia, Etopia Centro de Arte y Tecnología, exhibición, exposición, exposición interactiva, muestra, Pleyaleds, proyección, tecnología, videomapping, Yaguar, Zaragoza

Yaguar y Edu Cortina, orgullosos con su obra de arte tecnológica. Foto de Secuenciadas.

Ambos se conocieron precisamente en los cursos que se imparten en Etopia. “A través de procesos de formación nos encontramos y conocimos que teníamos pasiones y gustos en común”, explica Yaguar a Secuenciadas, resaltando que el arte y la tecnología unieron sus caminos y decidieron emprender diferentes proyectos. 

48 Cube es el más grande que hemos desarrollado, es una nave espacial de arte y tecnología que alberga un sinfín de gráficos” y que muestra la investigación que ambos han llevado a cabo, su proceso de autoconocimiento, de acercamiento a otras disciplinas, materiales y soportes de desarrollo tecnológico. 

También los materiales de este proyecto forman parte de Etopia: “las dos instalaciones surgen de recuperar objetos que había olvidados aquí”, detalla Edu Cortina. Uno de ellos es la instalación de 48 metros cúbicos, que da origen al nombre de esta singular propuesta y que formaba parte de una exposición anterior, ‘Bioestética’ de Quimera Rosa, en la que el cubo estaba rodeado de plásticos y simulaba una habitación con plantas en su interior. 

arte y tecnología, proyección cubo, 48 Cube, 48 Cube - Pleyaleds, arte, audiovisual, Centro de Arte y tecnología, Edu Cortina, Etopia, Etopia Centro de Arte y Tecnología, exhibición, exposición, exposición interactiva, muestra, Pleyaleds, proyección, tecnología, videomapping, Yaguar, Zaragoza

48Cube en estado puro, los artistas visuales Yaguar y Edu Cortina, creadores en la sombra.

DIÁLOGO DE LUZ 

“Estaba desmontado en los trasteros de Etopia, lo montamos un poco a lo pirata y vimos que era el espacio perfecto para proyectar”, asegura Edu, para indicar que el proyecto se completa con Pleyaleds, una instalación publicitaria tipo araña con leds reactiva que han reconvertido para conectarla con el cubo y que transforme la información que se proyecta en luz. 

Su nombre proviene de pléyades, un cúmulo abierto de estrellas que se ve en el hemisferio norte en la constelación de Tauro y se compone de 2.400 estrellas led reactivas que interpretan en tiempo real el contenido visual que se proyecta en 48 Cube, estableciendo un diálogo constante entre ambos. Ahí es nada, no sabemos si os estaréis enterando de algo, pero os aseguramos que la idea es una pasada y ver a los artistas actuando allí es toda una experiencia. 

arte y tecnología, proyección cubo, 48 Cube, 48 Cube - Pleyaleds, arte, audiovisual, Centro de Arte y tecnología, Edu Cortina, Etopia, Etopia Centro de Arte y Tecnología, exhibición, exposición, exposición interactiva, muestra, Pleyaleds, proyección, tecnología, videomapping, Yaguar, Zaragoza

Yaguar y Edu Cortina dentro del conjunto de estrellas Pleyaleds, menos mal que la factura de la luz es de bajo consumo. Foto de Secuenciadas.

En un inicio, su idea era crear una instalación fija, en loop, de modo que se repitieran las imágenes, “pero vimos que también se podían incluir artistas, contactamos con cada uno de ellos y todos estuvieron muy por la labor de trabajar”. Cada uno tuvo que crear una pieza que relacionara el hombre con la máquina y así se suceden en escena el baile contemporáneo, la música electrónica, las performances o la poesía. 

TRES AÑOS DE TRABAJO 

48 Cube se ha desarrollado durante tres años y, como en cualquier proceso de experimentación, “no sabíamos cómo iba a terminar”, relata Yaguar. Porque con la tecnología hemos topado y, cómo no, en el camino han surgido problemas técnicos que los dos creadores han ido solucionando, contando para ello con los medios técnicos que les ha facilitado Etopia. “En este camino hay muchos prueba error”, agregar Cortina. 

No obstante, “desde el momento cero hasta ahora hemos aprendido un montón, especialmente del trabajo con otros artistas de otras disciplinas”, asegura Yaguar, de modo que el proyecto se nutre de ese aprendizaje común y cuando se pone en escena “es muy satisfactorio ver a la gente actuando dentro y ver la respuesta del público también”.  

arte y tecnología, proyección cubo, 48 Cube, 48 Cube - Pleyaleds, arte, audiovisual, Centro de Arte y tecnología, Edu Cortina, Etopia, Etopia Centro de Arte y Tecnología, exhibición, exposición, exposición interactiva, muestra, Pleyaleds, proyección, tecnología, videomapping, Yaguar, Zaragoza

Una de las actuaciones de 48Cube con público ¡Espectacular!.

Así, la expo permanente repasa todas las propuestas artísticas, mientras que en los directos el público se puede sorprender con contrastes como las actuaciones de la bailarina Laura Val, la música electrónica de Antony Maubert, el pop sutil de Anazul, Virginia Canedo y Emilio Larruga, el rapsoda Luis Trébol o el cantante experimental Gustavo Giménez. 

¡A METAMORFOSEARSE!

En cuanto a las cuestiones técnicas, los ordenadores que utilizan también se han recuperado de Etopia, tres proyectores lanzan las imágenes contra el cubo y, también, a las paredes y suelos de la sala, que al ser blancos se aprovechan como espacio de proyección. 

Para crear los grafismos se han utilizado programas como MadMapper, After Effects y otros recursos que les permiten trabajar en tiempo real con el vídeo y el sonido. La pantalla que recibe las imágenes en el cubo es en realidad una membrana, como una tela de tul. “Con Edu experimentamos con muchos materiales y vimos que lo más efectivo y limpio era usar este”, afirma Yaguar. 

“Es un montaje muy potente y muy grande”, subraya, al indicar que no descartan la posibilidad de mover esta pieza cuando finalice su estancia en Etopia. “Las piezas artísticas se acaban, mueren, o mutan; esperemos que mute”, desea. 

arte y tecnología, proyección cubo, 48 Cube, 48 Cube - Pleyaleds, arte, audiovisual, Centro de Arte y tecnología, Edu Cortina, Etopia, Etopia Centro de Arte y Tecnología, exhibición, exposición, exposición interactiva, muestra, Pleyaleds, proyección, tecnología, videomapping, Yaguar, Zaragoza

Los DJs dándolo todo con su sonido electrónico interactuando con los gráficos a tiempo real.

Como sabemos que os habéis quedado con ganas de verlo en vivo, podéis encontrar info sobre las próximas sesiones, que tendrán lugar hasta el 28 de noviembre, en la cuenta de Instagram y Facebook de 48 Cube y en la página web de Etopia. Es necesario reservar entrada, pero el acceso es gratuito y en las redes sociales encontraréis también contenido y emisiones en directo sobre esta experiencia. 

CONÓCELOS 

Edu Cortina estudió Imagen y Sonido y Diseño Gráfico en Zaragoza y completó su formación con cursos en Zentrum Clip, Etopia y Artnet en Madrid. Ha trabajado en Insertos Videoproducciones, como VJ en Europa FM, para los DJ Brian Cross o Quique Tejada; y ha desarrollado la técnica del videomapping sobre arquitectura o personas. 

Por su parte, Yaguar es pedagogo y artista visual, nacido en Colombia, pero viviendo en Zaragoza. Tiene una larga trayectoria en street art, video proyección y videomapping. Ha participado con sus trabajos en distintos festivales y actualmente forma parte del colectivo visual Tagtoolcrew – Austria.

Las niñas, un viaje por nuestros recuerdos

Las niñas, un viaje por nuestros recuerdos

las niñas, pelicula española, cine español, cine aragonés, 90, amigas, andrea fandos, biznaga de oro, Bteam Prods, cine palafox, estreno, festival de málaga, inicia films, largometraje, largometraje aragonés, natalia de molina, películas aragonesas, pila rpalomero, recuerdos, zaragoza, colegio de monjas

Lunes, no. Martes… NO. Miércoles, ¡NO! Jueves, viernes… ¡HOY ES VIERNES! Si has leído esta frase cantando la canción de Niños del Brasil estamos seguras de que te va a molar cantidubi el estreno que llega este mismo viernes a la cartelera cinematográfica: ‘Las niñas’, ópera prima de la directora zaragozana Pilar Palomero. Vas a vivir un viaje en el tiempo y los recuerdos de toda una generación, acompañado por temazos de los 90 –Niños del Brasil, Héroes, Más Birras y HU-HA Chimo Bayo– que te harán mover el esqueleto en las butacas mientras conoces a Celia y sus amigas. ¡Alucina, vecina!  

Reciente ganadora de la Biznaga de Oro a Mejor Película Española en el Festival de Málaga, ‘Las niñas’ se rodó en el verano de 2019 en escenarios de Zaragoza y Lleida y propone conocer a un grupo de amigas que estudian en un colegio de monjas de la capital aragonesa, en el año 92. La cinta relata ese paso a la adolescencia de las jóvenes, sus relaciones, su día a día en el colegio y en sus casas, con sus familias y sus circunstancias. 

Andrea Fandos, en el papel de Celia, y la doblemente goyesca Natalia de Molina como Adela, su madre, lideran un reparto en el que también encontramos a Zoe Arnao como Brisa, la nueva compañera que llega al cole desde Barcelona y que aportará nuevos puntos de vista a la vida de las jóvenes; Julia Sierra como Cristina, divertida y defensora de sus amigas; Elisa Martínez interpretando a Leire, una chica bien algo traviesa; Carlota Gurpegui como Vanesa, la protectora del grupo; Ainara Nieto como Clara, en un papel de compi maligna; Francesca Piñón como madre Consuelo y a Laura Gómez-Lacueva, maravillosa y de la que solo os adelantamos que si hubiera sido profesora echaría unas broncas épicas. 

las niñas, pelicula española, cine español, cine aragonés, 90, amigas, andrea fandos, biznaga de oro, Bteam Prods, cine palafox, estreno, festival de málaga, inicia films, largometraje, largometraje aragonés, natalia de molina, películas aragonesas, pila rpalomero, recuerdos, zaragoza, colegio de monjas

Brisa (Zoe Arnao) aburrida en clase, pensando en llegar a casa y comerse un bocadillo de nocilla. Foto de Jorge Fuembuena.

Detrás de las cámaras están Inicia Films y BTeam Pictures en la producción; Daniela Cajías como ya premiada directora de Fotografía en el festival malagueño; Arantxa Ezquerro y Carmen Arbues en vestuario y peluquería; Amanda Villavieja como jefa de sonido y Mónica Bernuy como directora de arte. Gisela Krenn fue la directora de casting y ha dado en el clavo al elegir a este elenco de “niñas” que han trabajado desde la improvisación con la ayuda del también actor y coach Rubén Martínez. Ellas encantadas, claro, porque el rodaje se convirtió en un juego del que ahora todos podemos disfrutar y flipar en colores con el trabajazo que han sacado adelante. 

MUY PERSONAL 

“Nos lo pasamos muy bien en el rodaje”, recuerda Pilar Palomero, al explicar que se creó muy buen ambiente entre el equipo y las niñas, todos disfrutaron y “fuimos como una niña más”. La película se ha preestrenado esta misma semana en Madrid, Barcelona y Zaragoza, en los Cines Palafox, donde la cineasta reconoció sentirse muy nerviosa antes de la proyección, dio las gracias al equipo técnico y a las instituciones que han apoyado este proyecto y dedicó el trabajo y su estreno en salas a su familia y, especialmente, a sus padres, quienes le animaron a estudiar cine

La película ‘Las niñas’ “tiene que ver mucho con mis recuerdos, no va contra nadie, es muy personal”, señala Palomero, para afirmar que, durante su rodaje, no podía imaginar el éxito que está teniendo, ya con varios premios en Málaga y su presentación en la Berlinale. “Mi prioridad era hacer la película, estar centrada en eso y dar todo de mí para que saliera lo mejor posible, pero es una maravilla encontrarme en esta situación”, reconoce a Secuenciadas. 

las niñas, pelicula española, cine español, cine aragonés, 90, amigas, andrea fandos, biznaga de oro, Bteam Prods, cine palafox, estreno, festival de málaga, inicia films, largometraje, largometraje aragonés, natalia de molina, películas aragonesas, pila rpalomero, recuerdos, zaragoza, colegio de monjas

Pilar Palomero queriéndole quitar el puesto a Daniela Cajías de DOP en un momento del rodaje de ‘Las niñas’.

Así, llegó a Málaga feliz porque presentar la cinta allí después del confinamiento y la pandemia era “una alegría enorme” a la que se ha sumado recibir la Biznaga de Oro al mejor largometraje español, que reconoce el trabajo de todo el equipo, algo que “nos ha hecho infinitamente más felices”. 

PORTADA DE LA SÚPER POP 

Aunque la dire nos lleva a dar un voltio por los 90, ella asegura que no echa nada de menos de aquella época. Pero, ¿nasti de plasti? Pues no, nada, “simplemente los tengo en el recuerdo, son los años de mi infancia y les tengo cariño, pero no hay nada en concreto que eche de menos”. 

Y le preguntamos: “¿ni siquiera esos consejos tan sabios de revistas como la Súper Pop? Y Pilar, entre risas, confirma que esos consejos tampoco, porque le parece que “no eran muy de fiar”. La verdad es que de los consejos y aquellos testimonios con historias truculentas pasamos, pero los pósters a doble página y las fotos para las carpetas eran una pasada. 

las niñas, pelicula española, cine español, cine aragonés, 90, amigas, andrea fandos, biznaga de oro, Bteam Prods, cine palafox, estreno, festival de málaga, inicia films, largometraje, largometraje aragonés, natalia de molina, películas aragonesas, pila rpalomero, recuerdos, zaragoza, colegio de monjas

Pilar Palomero y sus niñas riéndose de los absurdos consejos de la Súper Pop para ligarte al chico que te gusta. Foto Jorge Fuembuena.

Con sus niñas ya en el cine desde este viernes, la directora confía en que el público sienta la parte emocional de la película, “el viaje que hace Celia” desde la inocencia hacia la madurez, para reivindicar su propia voz en su mundo. “Empiezo a recibir opiniones de gente y me encanta cuando me explican que les ha llevado a su infancia”, subraya. 

PISANDO FUERTE

Y es que estas niñas vienen pisando fuerte, como cantaría Alejandro Sanz. Aunque están viviendo los festivales y estrenos “con muchos nervios”, desbordan alegría y emoción. La prota Andrea Fandos, con orígenes en Bujaraloz, recuerda que pensaba que el rodaje de la película sería más difícil, pero fue una experiencia “divertida, nos ayudaron a meternos en el papel con juegos, nos enseñaban revistas para llevarnos a los años 90”.

las niñas, pelicula española, cine español, cine aragonés, 90, amigas, andrea fandos, biznaga de oro, Bteam Prods, cine palafox, estreno, festival de málaga, inicia films, largometraje, largometraje aragonés, natalia de molina, películas aragonesas, pila rpalomero, recuerdos, zaragoza, colegio de monjas

Celia (Andrea Fandos) muy atenta a la profe monja en la clase de costura del cole, Clara (Ainara Nieto) ya se sabe el punto de cruz.

De aquella época le ha sorprendido que se estudiara costura en los colegios. Seguro que no es la asignatura preferida de Celia, su personaje, una niña tímida y algo reservada. “Si me pasara algo en la escuela yo se lo diría a mi madre o a mis amigas, en cambio Celia se lo calla y se lo guarda sin que nadie se entere”. Celia es dura de pelar y al conocerla os va a dejar in love. Quedaréis atrapados en su historia en la primera mirada.  

Julia Sierra da vida a una de las mejores amigas de Celia, Cris, una chica extrovertida, divertida y que defiende a sus amigas por encima de todo. En su caso, tras adentrarse en los 90 le ha encantado la ropa, los peinados y las discotecas de entonces, mientras que le ha chocado la escasa comunicación madre e hija que se refleja en la película, también “que la sociedad era muy machista, hasta en el colegio te enseñaban cosas machistas”, mientras que ahora “vienen a dar charlas de feminismo”. 

Rememora con emoción los días de rodaje, porque “Pilar, Rubén y el equipo nos han dado mucho cariño y ayuda, fue muy divertido y bonito”, una experiencia en la que ha ganado nuevas amigas. Ahora llegan los reconocimientos y, cuando su madre le comunicó el premio de Málaga, “me eché a gritar como una loca, no me lo esperaba, no me imaginaba llegar tan lejos”. Confiesa que no entraba en sus planes participar en una película, aunque ahora le encantaría ser actriz, pero si no se decide por el séptimo arte ella lo tiene claro: será profesora o médica. 

AGRADECIDAS Y EMOCIONADAS 

Carlota Gurpegui interpreta a Vanesa, una joven responsable y sencilla que cuida como una madre a las pequeñas del grupo. Del verano pasado conserva recuerdos “súper bonitos: risas, emoción”. “Pilar y las niñas son lo mejor que me he llevado de esta experiencia”, manifiesta, resaltando que la llegada de estos primeros reconocimientos la está viviendo “con una emoción increíble”. Entre lágrimas y abrazos con su familia celebró la Biznaga de Oro, ¡ahí es nada!

las niñas, pelicula española, cine español, cine aragonés, 90, amigas, andrea fandos, biznaga de oro, Bteam Prods, cine palafox, estreno, festival de málaga, inicia films, largometraje, largometraje aragonés, natalia de molina, películas aragonesas, pila rpalomero, recuerdos, zaragoza, colegio de monjas

Andrea Fandos, Pilar Palomero y Carlota Gurpegui viviendo el preestreno en Zaragoza, en los Palafox, que siguen con la decoración de los 90 en sus pasillos. Foto de Secuenciadas.

De los 90 se ha quedado muy loqui con las expresiones que se utilizaban, como mover el esqueleto, con los temas tabú que antes no se trataban y ahora se hablan con normalidad, con el comportamiento de las niñas en el colegio y la rigidez de la educación en un cole de monjas. También al comprobar cómo se presionaba a las mujeres para que siguieran los cánones y tuvieran un comportamiento determinado. 

Elisa Martínez es Leire: “mi personaje me gustó mucho porque, aparte de que los personajes tienen mucho de nosotras, ella quiere ser una chica bien, pero también hacer cosas un poco traviesas”. A veces le dan arranques de valentía, quiere ser mayor de lo que es y Elisa reconoce que ha aprendido “un montón” interpretando este papel. De la grabación rememora la buena sintonía que había entre ellas, ese grupo de amigas que ha cruzado la pantalla. “Me llevo cinco mejores amigas”, resalta.  

En su caso, le ha resultado chocante el secretismo que existía entre las amigas en aquella época, los temas tabú, que “guardaban mucho dentro de ellas” y el respeto superlativo que tenían a los profesores. La joven ha vivido en ‘Las niñas’ su primera experiencia cinematográfica, “ojalá la primera de muchas”, indica, y está llevando estas semanas con los pies en la tierra, pero “disfrutando un montón”. “Gracias a Pilar estamos aquí, en Málaga, en Berlín, ojalá quienes seáis de esa generación os veáis reflejados y quienes no, aprendáis y disfrutéis”, desea. 

La última “niña” con la que pudimos conversar en los Palafox es Ainara Nieto, que da vida a Clara, la malota del grupo. De la grabación “recuerdo jugar un montón con todas, los ensayos y que fue todo muy guay” y ahora está viviendo con el estreno “muchas emociones muy juntas, es una experiencia muy rara”. Lo que más le ha sorprendido de los 90 es la diferencia en la comunicación entre las mujeres o la música, muy distinta a la actual.

las niñas, pelicula española, cine español, cine aragonés, 90, amigas, andrea fandos, biznaga de oro, Bteam Prods, cine palafox, estreno, festival de málaga, inicia films, largometraje, largometraje aragonés, natalia de molina, películas aragonesas, pila rpalomero, recuerdos, zaragoza, colegio de monjas

Julia Sierra, Elisa Martínez, Ainara Nieto, Andrea Fandos y Carlota Gurpegui, todo glamour en el estreno de la película. Foto de Secuenciadas.

PILAR PALOMERO 

Nacida en Zaragoza, Pilar Palomero es licenciada el Filología Hispánica por la Universidad de Zaragoza. En 2002 participó en el Taller Bigas Luna y en 2006 se diplomó en Dirección de Fotografía en la Escuela de Cine de Madrid, graduándose como la segunda mejor estudiante de su promoción. ¡Muy, muy top

En 2009 dirigió el corto ‘Niño Balcón’, que logró más de 25 premios y 150 selecciones en festivales; en 2011 realizó el corto ‘Chan Chan’, nominado a los Premios Simón de Cine Aragonés en 2013. Ha sido guionista en televisión y cine; ha escrito y co-dirigido los cortos ‘Noç’ (2015) y ‘La noche de todas las cosas’ (2016) y ha liderado el mediometraje ‘Zimsko Sunce’ (2017) y el docu creativo ‘Horta’ (2017). ‘Las niñas’ es su primer largo y ya estamos ansiosas de conocer nuevos proyectos con los que nos sorprenda esta talentosa directora zaragozana. 

Ver trailer

Ver rodaje

Talento aragonés al aire libre

Talento aragonés al aire libre

Nos alegra infinito poder regresar al cine y aún nos alegra más si es para disfrutar del audiovisual aragonés en pantalla grande. Si a ello sumamos una proyección al aire libre en las noches de verano, el planazo nos parece perfecto. 

Una de las proyecciones en la plaza del Centro de Historias de Zaragoza. Foto de Sergio Sánchez Casamayor.

Con esta idea diseñó la Filmoteca de Zaragoza el ciclo ‘Indiana Jones y talento aragonés’, que inició sus proyecciones el pasado 1 de julio con las aventuras de Indy y continúa este mismo miércoles, 29 de julio, con una sesión de luxe: la película ‘Ojos negros’, de Marta Lallana e Ivet Castelo, y las restauraciones de las cintas ‘Salida de misma de doce del Pilar de Zaragoza’, de Eduardo Jimeno Peromarta y Eduardo Jimeno Correas, y de los trabajos de Ignacio Coyne Lapetra.

Y vosotros os preguntaréis, ¿qué pinta Indiana con el talento aragonés? Pues todo, evidentemente. Como nuestro aventurero favorito, los creadores aragoneses son atrevidos, valientes, arriesgados y siempre están dispuestos a embarcarse en nuevas aventuras que nos sorprendan y nos emocionen ante la pantalla. El mismo espíritu que ha guiado a la Filmoteca en el desarrollo de esta propuesta que nos anima a volver a la cultura, nuestro santo grial.  

“A principios de mayo, en el confinamiento, cuando aún no sabíamos muy bien cómo se iba a plantear la primavera ni el regreso a la sala en la Filmoteca, plantee la posibilidad de hacer un cine al aire libre”, recuerda la responsable de programación de la Filmoteca, Toña Estévez, nuestra Indy del cine aragonés

La limitación de aforo vinculada al desarrollo de la pandemia suponía en el caso de la Filmoteca que la sala se quedara solo con 37 butacas disponibles, por lo que se pensó rápidamente en buscar una solución que ampliara la capacidad. Al principio se iban a programar todos los trabajos nominados a los premios Simón del cine aragonés de este año, “pero vimos que quizás ver los cortos al aire libre era una idea más difícil porque no se dan las condiciones ideales”, de modo que se pensó en proyectar trabajos de los Simón, obras aragonesas y cintas clásicas, como las del señor Jones, que mueven al público. 

De este modo, el público zaragozano ha podido lanzarse ya ‘En busca del arca perdida’, adentrarse en ‘El templo maldito’ y vivir con Indiana ‘la última cruzada’, mientras que las primeras sesiones cien por cien aragonesas han llevado a los espectadores al ‘Planeta 5000’, de Carlos Val, y a repasar los trabajos de Segundo de Chomón (1871-1929), con música en directo del creador oscense de bandas sonoras Juanjo Javierre

Fotogramas del cineasta turolense Segundo de Chomón

UN LUJO 

Este miércoles podremos descubrir el magnífico trabajo de restauración que lleva a cabo la Filmoteca, con el pase de la considerada primera película del cine español, ‘Salida de misa de doce del Pilar de Zaragoza’, del zaragozano Eduardo Jimeno Correas (1870-1947); y visitaremos escenas callejeras del cineasta aragonés Ignacio Coyne Lapetra (1872-1912), al que seguirá ‘Ojos negros’, de Marta Lallana e Ivet Castello, nominada a mejor largometraje en los premios Simón y que ganó la biznaga de plata en el Festival de Málaga del pasado año.

Fragmento de Gigantes y Cabezudos de Ignacio Coyne Lapetra

Concluirá el próximo viernes, 7 de agosto, con el preestreno de nuestro amigo ‘Marcelino, el mejor payaso del mundo’, de Germán Roda, que lo está petando fuertemente en los cines. Para cada sesión, mascarilla obligatoria mediante, hay 140 butacas y “se están agotando, el ciclo está funcionando muy bien”. 

Cuando se cerró este ciclo con Zaragoza Cultural, ya en mayo, “tuvimos muy claro que la distancia de seguridad era fundamental” y, por ello, se eligió el patio del Centro de Historias, un espacio “inmenso” que da la posibilidad de colocar las sillas con la distancia necesaria para garantizar unas proyecciones seguras

El objetivo, además de permitir un regreso a la cultura en condiciones de seguridad, ha sido dar a conocer estas películas aragonesas “a las que comercialmente se les da poca estima, no se estrenan en condiciones ideales y ‘Ojos negros’ y ‘Planeta 5000’ son dos grandísimas películas, muy diferentes, con una fotografía magnífica y un cine que está a la altura del cine español que se estrena”, considera la responsable de programación de la Filmoteca. 

LA CASA DEL CINE ARAGONÉS 

Toña abandera el audiovisual aragonés como los Jacksons lo hicieron con el pop y desea que la Filmoteca sea “más espacio de cine aragonés”. A pesar de que la sala “es pequeñita”, en Filmoteca quieren ser “la casa del audiovisual aragonés”, no solo con estrenos, sino que también puede albergar pruebas de equipo y otro tipo de actividades. 

“El audiovisual aragonés goza de muy buena salud, pero adolece de falta de dinero, las instituciones tendrían que poner más recursos encima de la mesa y ayudar a la producción más en serio”, porque Aragón es “tierra de cineastas”, pero no cien por cien de cine, dado que muchos cineastas aragoneses aún tienen que emigrar a otros sitios para desarrollar sus proyectos. 

Fotograma de ‘Marcelino, el mejor payaso del mundo’ en la piel de Pepe Viyuela y a su lado la actriz Salomé Jiménez.

Respecto a la labor de restauración que realiza la Filmoteca, Estévez elogia el trabajo de sus compañeros, una labor “magnífica, lenta, callada, pero espectacular con los medios de que se dispone”. Seguro que disfrutaremos mucho este miércoles de esta sesión de lujo. 

Y las buenas noticias no terminan aquí, porque Filmoteca proyectará el resto de los nominados a los Simón en su sala, si las condiciones lo permiten, entre el 9 y el 19 de septiembre, cuya gala de premios será el 20 de septiembre en el Auditorio de Zaragoza. Apuntado queda en el calendario de los imperdibles de Secuenciadas.

La guía definitiva para encontrar el amor

La guía definitiva para encontrar el amor

Hay lugares de Zaragoza que enamoran y que ayudan a enamorarse. Chica conoce a chico, chica le explica a chico la historia de algunos monumentos de la ciudad, una cosa lleva a la otra, se gustan y surge el amor.

audiovisual aragonés, cortometraje, cortometraje aragonés, ecozine, Enma Calvo, Festival de Cine de Huesca, guion, Mercado Central, romántico, tranvías de Zaragoza, Universidad San Jorge, USJ, Zaragoza, Sara Vidorreta, Fernando Rojo, Laura Contreras, corto de amor, corto La guía, Rufino Ródenas

La prota de este corto, Sara Vidorreta, empollando la historia del Mercado Central en el Café Botánico de Zaragoza

Algo así le ocurre a la protagonista de ‘La guía’, Marina, una joven algo despistada que trabaja como guía turística de la ciudad y que muestra a los visitantes algunos encantos del centro, como la plaza del Pilar, las murallas o un Mercado Central en plena rehabilitación y que ayuda a que el amor fluya mientras los personajes hablan de dioses, frutas, vegetales y flores. Si llegan a conocerse con la lonja una vez reinaugurada, la historia acaba en boda fijo.  

No os desvelamos mucho más de la trama de este corto romántico que firma la jovencísima Enma Calvo, zaragozana de 21 años que se estrena en la dirección en solitario con este trabajo rodado después de que la dire ganara con este guión el premio del concurso de guiones del Mercado Central, organizado por el Ayuntamiento de Zaragoza, Tranvías de Zaragoza y Ecozine Film Festival y con el que logró financiación para el rodaje. Ahora podéis disfrutar de su ópera prima en la sección paralela ‘Universidad San Jorge’ del Festival Internacional de Cine de Huesca. ¡No os lo perdáis online!

Estudiante de Comunicación Audiovisual de la Universidad San Jorge, Enma Calvo se animó a presentarse al concurso gracias a su profesor de guión, Ignacio Lasierra, quien les habló en clase de este certamen. “Me gusta mucho escribir, pero nunca me había enfrentado al ejercicio de escribir un corto”, reconoce, aunque una vez que se animó fue “a por todas”. 

“Si no me llevaba el premio, me llevaba escribir el primer guión de un corto”, explica a Secuenciadas. Su propuesta acertó con lo que se buscaba en este concurso, una historia “amigable”, en la que aparecen elementos clave de la ciudad, como el tranvía y el Mercado Central. Así, recibió un premio de 6.000 euros, financiado por Tranvías de Zaragoza, e inicio un proceso “de autoaprendizaje”. 

audiovisual aragonés, cortometraje, cortometraje aragonés, ecozine, Enma Calvo, Festival de Cine de Huesca, guion, Mercado Central, romántico, tranvías de Zaragoza, Universidad San Jorge, USJ, Zaragoza, Sara Vidorreta, Fernando Rojo, Laura Contreras, corto de amor, corto La guía, Rufino Ródenas

La directora, Enma Calvo, a la izquierda visualizando el plano junto a la script más cotizada de la ciudad, Julia Rincón. Foto de Jaime Oriz

DE GUERRILLA 

La experiencia fue como “un máster de cómo rodar tu corto en un mes”, ya que logró el premio en noviembre, rodó en diciembre y tenía que entregar en enero. “Fue de guerrilla, ir investigando, preguntando” y resolviendo las situaciones que se producían sobre la marcha, recuerda, para elogiar también el trabajo del equipo que le ayudó a aprobar con nota este máster. 

Sara Vidorreta da vida a Marina, mientras que Fernando Rojo es Félix, del que cae in love irremediablemente mientras hablan de la altura de la estatua de César Augusto. Vamos, lo habitual, ¿a quién no le ha pasado? Les acompañan delante de las cámaras María José Moreno, Laura Contreras y Rufino Ródenas, que no para el hombre. 

audiovisual aragonés, cortometraje, cortometraje aragonés, ecozine, Enma Calvo, Festival de Cine de Huesca, guion, Mercado Central, romántico, tranvías de Zaragoza, Universidad San Jorge, USJ, Zaragoza, Sara Vidorreta, Fernando Rojo, Laura Contreras, corto de amor, corto La guía, Rufino Ródenas

Jorge Pérez a rayas, Rúfino Ródenas,que trae el periódico, Sara Videorreta y Aimar Pellés escuchan atentos las indicaciones de la dire, Enma Calvo. Foto de Jaime Oriz

Cristina Martínez ejerció como directora de fotografía y Aima Pellés y Jorge Pérez como ayudantes de dirección de este corto que se rodó en dos días con la aportación técnica de la cámara ARRI Alexa. Como jefe de producción Juan Diego Mora, en la edición de sonido colaboró el Laboratorio Audiovisual del Centro de Historias y en maquillaje encontramos a los maravillosos Global Make Up, Jairo Valderrama e Irene Molina.     

“Contacté con Sara Vidorreta través de mi ayudante de dirección y a ella le encantó el proyecto y se sumó, le hacía ilusión trabajar en casa”, recuerda. Vidorreta es una actriz zaragozana que con 18 años se fue a cumplir su sueño a Madrid y a sus 21 ya ha trabajado en series potentes como Vis Vis (2016), La Reina del Sur (2019) y Secretos de Estado (2019). En el caso de María José Moreno, Enma tenía claro que quería contar con la actriz para este trabajo, dado que la había visto actuar en teatro y “es un referente”. “Mi acercamiento al mundo del cine desde pequeña vino del teatro, quería hacerle este homenaje”, destaca. 

audiovisual aragonés, cortometraje, cortometraje aragonés, ecozine, Enma Calvo, Festival de Cine de Huesca, guion, Mercado Central, romántico, tranvías de Zaragoza, Universidad San Jorge, USJ, Zaragoza, Sara Vidorreta, Fernando Rojo, Laura Contreras, corto de amor, corto La guía, Rufino Ródenas

Laura Conteras y Sara Vidorreta dando paso al siguiente plano, en el frío polar de Zaragoza. Foto de Jaime Oriz

FÉLIX Y LAS CONSTRUCCIONES DE METAL 

Rodar en diciembre en las calles de Zaragoza es un ejercicio de valientes, pero hacerlo en una zona en obras, como el espacio del Mercado Central en plena rehabilitación, es de otro nivel. “Fue muy complicado porque había mucho ruido”, rememora, asegurando que el sonido “fue algo caótico” y hubo que trabajarlo duro en el Laboratorio Audiovisual. 

Además, al estar el lugares turísticos y muy concurridos, Enma extremó la coordinación con su directora de foto, Cristina Martínez, de modo que ambas llegaron al rodaje con los planos decididos y bien cerrados. “Grabamos en dos días en ocho localizaciones, todo el rato fuimos grabando y tirando”. Así nos gusta, rodaje non-stop. 

En cuanto a la dirección de actores, “es lo que más me gusta”, detalla, recordando la química entre los actores protagonistas, Sara y Fernando, y cómo su “chispa” iba más allá de la pantalla. Como anécdota, os contaremos que hay un beso medio casto, medio pasional, fruto del empeño de ambos actores y hasta ahí podemos decir. 

audiovisual aragonés, cortometraje, cortometraje aragonés, ecozine, Enma Calvo, Festival de Cine de Huesca, guion, Mercado Central, romántico, tranvías de Zaragoza, Universidad San Jorge, USJ, Zaragoza, Sara Vidorreta, Fernando Rojo, Laura Contreras, corto de amor, corto La guía, Rufino Ródenas

Fernado Rojo y Sara Vidorreta a las piernas de Cesar Augusto, testigo de la química de estos actores/personajes. Foto de Jaime Oriz

Escribir una historia de amor fue algo “natural” para Enma Calvo, aunque reconoce que “nunca” había escrito historias románticas antes, pero “para este concurso y su contexto, con la historia del mercado, tenía sentido”. De hecho, la historia del arquitecto del mercado, Félix Navarro, y sus construcciones en Zaragoza le recordaron a su libro favorito, ‘Marina’, de Carlos Ruiz Zafón, y a esa Barcelona “de metal, de estructuras del romanticismo”. “Me evocaba a eso y ese libro me influenció para plasmar la historia”, señala. 

DE FESTIVALEO

Tras ganar el concurso, rodar el corto y realizar algunos pases en la Filmoteca de Zaragoza, podemos verlo en la web del Festival Internacional de Cine de Huesca, donde ha llegado gracias a la colaboración de la Universidad San Jorge, que pensó en este proyecto para su sección en el certamen. Y más noticias buenas ya que también ha sido seleccionado en el Lancaster International Short Film Festival , un festival internacional de cortometrajes que este año se celebrará en streaming del 23 al 25 de Julio.

El estado de alarma y el confinamiento ha pillado a esta alumna de la USJ en medio de un nuevo proyecto, el trabajo ‘Rímel’, que desarrolla junto a la Asociación de Parkinson de Aragón y que narrará la historia de una maquilladora de teatro que padece esta enfermedad. “Estaba todo cerrado y ha sido bastante golpe para nosotros el tema del COVID-19”, asegura, para agregar que desean llevarlo a cabo el próximo curso. 

En el ámbito personal, Enma también tenia comprometidas unas practicas este verano que ahora no podrá realizar. Cuando finalice sus estudios, le gustaría estudiar guión o dirección en Madrid o Barcelona, aunque reconoce que le “llama” más la dirección y le gustaría seguir escribiendo y, al mismo tiempo, “dar pasos en el mundo del cine”.

Enma Calvo estudia tercer curso del grado de Comunicación Audiovisual en la USJ y, pese a su juventud, ya ha sido ayudante de producción en Brusau Films, donde trabajó en la producción del cortometraje ‘Voces’ (2019), de Hada Torrijos y ahora desarrolla labores de grabación; fue cámara de casting para la película ‘Las niñas’ (2020), de Pilar Palomero; ha codirigido con Jorge Pérez, con quien también firma el guión, el corto ‘Miradas’ (2019), que recibió el Premio Especial de Lengua Aragonesa en el Festival Zaragoza en Corto II y ha trabajado creando contenido en Pirineos Sur. 

Ver cortometraje «La Guía»