Una “linda pesadilla”. Así describe el director zaragozano Miguel Ángel Lamata su última película, ‘La ahorcada’, con la que se adentra en el thriller de terror con toques sobrenaturales y que llega a los cines este miércoles 22 de abril. Asistimos a su preestreno en los Cines Palafox de Zaragoza y la opinión fue unánime: ¡peliculón! Y un reparto de diez, encabezado por Eduardo Noriega, Amaia Salamanca y Norma Ruiz.
El equipo de ‘La ahorcada’ en el preestreno en Zaragoza. ¡Guapos!
‘La ahorcada’, con guion de Mayte Navales y basada en su novela homónima, cuenta la historia de una cantautora (Amaia Salamanca) que se obsesiona hasta el infinito y más allá con un hombre (Noriega), para el que solo era una cita de Tinder más. Y no os queremos desvelar más de la trama, porque es una historia que avanza de sorpresa en sorpresa y que os tendrá pegados a la butaca.
“Es una linda pesadilla que hemos hecho y que es un derroche de amor hacia mi tierra, porque amo Aragón y creo que Aragón también nos ama a los que hacemos cine aquí, como nos demuestra el apoyo que recibimos” en las salas de cine, afirmó el director en la presentación de la peli.
En este sentido, recordó que ‘La ahorcada’ se rodó en distintas localizaciones de Teruel, como la casa que es una protagonista más en la historia, y Zaragoza, en espacios como Etopia. “Es una película que ha quedado muy bien, los actores están en estado de gracia y tanto Teruel como Zaragoza nos ofrecieron una energía muy buena en lo creativo”, consideró el director, para incidir en los elogios a sus actores: “Yo creo en lo sobrenatural y ellos tienen un talento ciertamente sobrenatural”, resaltó.
De hecho, Amaia Salamanca demuestra “lo magnífica actriz que es” con un papel que poco o nada tiene que ver con los que ha interpretado en su carrera. “Le gusta arriesgar, investigar e imaginar”, señaló Lamata. Sobre Eduardo Noriega, manifestó que es “como dijeron de Michael Douglas, el pecado favorito del cine español, pero a la vez es único a la hora de transmitir la dulzura y vulnerabilidad que los antihéroes también tienen”. “Todo el reparto está en estado de gracia y el mayor elogio que se me puede hacer como director es decir que mis actores están bien, y creo que están maravillosos”, valoró.
Amaia, te queremos mucho, pero en esta peli das miedo, ¡miedo!
Enamorados de Lamata
El de Lamata con sus actores es un amor correspondido. “Yo ya llevo cuatro películas con él: he repetido mucho y ya es amigo mío, me entiendo muy bien con él, dirige muy bien a los actores, sabe lo que quiere y es fácil trabajar con él”, aseguró Norma Ruiz en el preestreno. También Eduardo Noriega y Amaia Salamanca repiten con el zaragozano y con los rodajes en Aragón, donde reciben todo el cariño del público.
“Es increíble no me esperaba que hubiera tante gente”, aseguró Amaia Salamanca a su llegada a los cines en Zaragoza. “Me encanta que aquí el público sea tan cálido y que apoyen el cine”, dijo agradecida. Coincidió Noriega en asegurar que “ha sido un placer rodar en esta tierra siempre tan cariñosa y hospitalaria”.
Eduardo, mejor cambia de casa. En ese jardín están pasando cosas muy raras…
El actor cántabro, que ya se ha ganado la adopción aragonesa, detalló que el espectador se va a encontrar una película en clave de terror “muy entretenida” y que juega con la percepción del público. “Es una película que te mantiene atento, hay algún susto, y habla de cosas importantes, como el amor, el desamor, el amor mal entendido que se convierte en obsesión…”.
¿Y en esta peli haces de bueno o de malo? Sabemos que al menos una fan zaragozana prefiere lo segundo: “una señora me ha dicho que le encanta cuando hago de malo y le he dicho que a ver en esta peli de qué hago, que aquí es un poco mezcla, un poquito de todo”.
Eduardo y Norma, sabemos que os merecéis el DNI aragonés, pero sin duda la que lo ganó en la presentación fue Amaia Salamanca, que entre bromas aseguró que quizá al actor lo puedan nombrar hijo adoptivo, “pero yo te gano porque me voy a cambiar el nombre a Amaia Zaragoza”. ¡Para ti nuestros corazones, Amaia!
Equipo artístico y técnico de ‘La ahorcada’
Completan el reparto de ‘La ahorcada’ la joven Cosette Silguero, como la hija de Noriega que tendrá sus más y sus menos con el personaje de Amaia Salamanca; Anastasia Fauteck; Veki Velilla; Raúl Sanz; Cristina Gallego; Emilio Buale; y la colaboración en un papel muy especial de la aragonesa María José Moreno, la presi de la Academia del Cine Aragonés.
En el equipo técnico de profesionales se encuentran Teo Delgado como director de fotografía; dirección artística de César Macarrón; música original de Fernando Velázquez; vestuario de Arantxa Ezquerro; maquillaje y peluquería de Patricia Reyes; sonido directo de Elena Coderch y montaje de Nacho Blasco.
‘La ahorcada’ es una producción de El árbol y el ruiseñor AIE, Bemybaby Films (Miguel Ángel Lamata y Raúl García Medrano) e Imposible Films (Marta Esteban), que cuenta con la financiación del Ministerio de Cultura-ICAA, con la participación de RTVE, Aragón TV, Crea SGR, Avalia Aragón SGR y Caja rural de Teruel, y con el apoyo de Gobierno de Aragón, Fondos FITE, Ayuntamiento de Zaragoza, Diputación de Teruel y Ayuntamiento de Teruel. De su distribución en cines en España y de las ventas internacionales se encargará Filmax.
En blanco y negro y con música muy épica, a principios del siglo XX, más de mil hombres y mujeres abandonaron sus pueblos turelenses, como Jabaloyas, La Puebla de Valverde o Camarena de la Sierra, hacia el lejano oeste americano. Cruzaron el atlántico, sin nada en los bolsillos y en busca de un futuro mejor. Plano detalle de una capitana rodando por el suelo. Transición circular a negro. Título.
‘Cómo conquistamos el oeste y adónde nos llevó’, dirigido por Elsa Tercero, cuenta la historia de estos emigrantes que se atrevieron a viajar hacia lo desconocido, sin conocer el idioma y sin más equipaje que sus ganas de cumplir un sueño. La película es de la productora aragonesa Prolight AudioVisual con Jorge De Bautista al frente y parte de una idea de Roberto Roldán. «Esta historia nos llega a través de Roberto, que es amigo tanto de Jorge como mío de de toda la vida y hemos desarrollado un montón de proyectos juntos. Nos enamoró, teníamos ganas de hacer algo más propio, y ahí empezamos«, explica a Secuenciadas la directora Elsa Tercero.
El bueno, el feo, el malo y el menos malo.
Su primer contacto fue con Raúl Ibáñez que realizó una tesis sobre el tema. «Raúl fue el que nos presentó a los descendientes, primero a los de Jabaloyas. Hicimos una reunión con Teodoro Pradas y Fermín Yagües«, gracias a la tesis de Ibáñez y a las investigaciones de Yagües comenzaron a contactar con los descendientes americanos. «Empezamos el documental con la visión de poder grabar también la parte de América». Con un equipo de cuatro personas, los aragoneses se fueron a hacer las Américas para grabar los testimonios de los familiares, que estaban encantados de participar y dar su visión en el documental.
Cruzaron más de 10.000 kilómetros, como nuestros protagonistas hace años, y conocieron las historias de los parientes que vivían en Utah, Idaho y Baja California (México). «Fue muy frenético, en muy poco tiempo. Intentamos rascar todo lo que pudimos y las personas fueron maravillosas”, recuerda la directora.
Elsa Tercero, Jorge De Bautista y Santiago Gracia a la conquista de los mejores testimonios.
Para contar esta historia de película, el team formado por Elsa, Jorge y Roberto, decidió que lo mejor era hacer una parte ficcionada. «Queríamos hacer una especie de híbrido entre documental y ficción, ya que no podíamos hacer una ficción entera sobre el tema», cuenta Tercero. Para las grabaciones contactaron con una ganadería de caballos que lleva veinte años en Teruel y se llevaron una grata sorpresa. «Justo el fundador de esta asociación tenía un descendiente dentro de la Puebla de Valverde». Gracias a ello añadieron de improviso a esa familia que no tenían fichada.
Para las recreaciones no contaron con actores, son los propios descendientes. «Son colaboraciones de los vecinos y protagonistas de la historia», destaca la dire sobre una participación muy especial. «Hay que nombrar aÁgueda porque este año cumplió 100 años y es hija de un emigrante. Se volvió de Barcelona a vivir a Jabaloyas y su hija que la está cuidando». La centenaria roba planos muy bonitos en la pantalla.
Los descendientes más longevos de los conquistadores turolenses
La mayoría de las personas que emigraron al oeste americano se dedicaron a la ganadería y a la minería. A algunos les fue bien y a otros no tanto. «Lo que tienen en común es que todas las personas que se marcharon, tuvieron un viaje muy largo, difícil y en una época muy complicada. Sin medios llegaron a otro país en el que no tenían nada y hablaban un idioma diferente. Son cosas que actualmente pasan en todos los sitios, pero hace unos cuantos años era muy diferente», opina Tercero.
PODRÁ VERSE EN ARAGÓN TV
Ahora este legado queda en el audiovisual ‘Cómo conquistamos el oeste y adónde nos llevó’ un recuerdo a todos esos aragoneses que se atrevieron a emprender un viaje incierto a la conquista americana. «Es un homenaje para que quede en la memoria, porque estas historias se pierden, se olvidan. Por lo menos con este documental perdurará en el tiempo», confía la directora. El docu tuvo un preestreno muy emotivo en el Cine Maravillas de Teruel. Acudieron más de medio centenar de familiares llegados desde Tijuana, México, para conocer sus orígenes. Tras su estreno en cines podrá verse más adelante en Aragón TV.
El equipo lo componen Pilar Bellé en el guion, fotografía de Jorge De Bautista, Santiago Gracia como operador de cámara, Daniel Orta e Isabel Chaverri en sonido, Nerea Moreno en dirección de arte, el maquillaje es de Cristina Sánchez, en diseño gráfico están Pablo Pellicer y Juan Flores, el vestuario es de Arantxa Ezquerro y Laura Sanz, la musica es de José María Rubio y la edición es de José Manuel Fandos.
Las directoras zaragozanas Isabel Soria y Vicky Calavia proponen conocer la ‘Zaragoza, pionera del cine’ en su nuevo documental. Un trabajo conjunto que han estrenado en la Filmoteca de Zaragoza coincidiendo con el aniversario de la primera película que se conserva en España, ‘Salida de misa de 12 de El Pilar de Zaragoza’, que rodó Eduardo Jimeno Correas en 1899 en la capital aragonesa.
Vicky e Isabel momentos antes del estreno de su nuevo docu, en la Filmoteca.
“Zaragoza es una ciudad pionera del cine por muchas circunstancias, en primer lugar por ser el escenario de la primera película que se conserva del cine español”, con la puerta baja de la Basílica del Pilar como lugar del rodaje y los zaragozanos como protagonistas, apunta Isabel Soria. Además, Zaragoza fue una de las primeras ciudades en las que el cine enamoró al público.
Trabajando en las rutas de cine de la ciudad, Vicky Calavia conversó sobre esta circunstancia con el catedrático de Historia del Cine de la Universidad de Zaragoza, Agustín Sánchez Vidal, una charla que continúo tomando algo con Isabel Soria. De esa quedada surgió la idea de recordar cómo nació el cine en Zaragoza, “como una idea desenfadada que se ha convertido en un documental muy bonito y que hemos coproducido entre las dos”, detalla Isabel Soria.
“Hemos realizado la dirección, el guion y la producción juntas, al 50-50, y creo que ha quedado muy bien porque cada una aporta un conocimiento, una forma de ser o una sensibilidad distinta que conjugan muy bien”, considera Vicky Calavia.
Amparo y Agustín pasean por las calles de Zaragoza recordando los inicios del cine en la ciudad.
Como este proyecto va también de rememorar aniversarios, comenzaron el rodaje el 5 de noviembre de 2024, el mismo día que se grabó la primera ‘Salida de misa’. Reunieron a todos sus amigos para recrear esa escena que podemos ver en el trabajo, en el que Agustín Sánchez Vidal y la profesora de Historia del Cine, Amparo Martínez, ejercen como cicerones para llevar al espectador desde los inicios del cine en la ciudad hasta la actualidad.
En ‘Zaragoza, pionera del cine’ intervienen, junto a Agustín Sánchez Vidal y Amparo Martínez, la directora de la Filmoteca Española, Valeria Camporesi, Aidé Fernández y la conservadora restauradora Patricia Uceda.
Producido por Amperio Producciones y Caladoc Producciones, Luis Rabanaque ha trabajado en la documentación; David Guirao en las ilustraciones; Joaquín Murillo es la voz en off; Virginia Maza participa como responsable de maquillaje; Jon Arteagabeitia, Ricardo Bullón, Noelia Revilla y José Carlos Ruiz se encargan de la realización y sonido; Al Este Films, del montaje, postproducción y etalonaje; y a Arancha Gómez como ayudante de producción.
Buscando a Pilar en la salida de misa.
Aragón, tierra de cine
“Aragón sigue siendo tierra de cine y tememos muchos ejemplos y muy exitosos”, afirma con orgullo Vicky Calavia, al observar que los pioneros “eran todos hombres, aunque seguro que detrás había grandes mujeres”, mientras que ahora las mujeres son grandes protagonistas tanto en Aragón, como en España. “Tenemos grandes ejemplos que están saliendo fuera, que están haciendo cine aquí, que hacen coproducciones internacionales, que están ganando muchos premios y que además son talentos muy brillantes”, señala.
Entre los talentos del cine aragonés brillan los nombres de las dos dires. Vicky Calavia es guionista, directora, productora, programadora de cine y directora del Festival Internacional de Cortometrajes “La mirada tabú” (2012 – 2025). Isabel Soria, licenciada en Historia del Arte, combina sus labores como productora, guionista, escritora y directora y ha escrito y dirigido más de 30 documentales.
Soria y Calavia (a la izquierda en la imagen), acompañadas por muchos amigos, en su propia grabación de la Salida de misa del Pilar
En Secuenciadas seguimos muy de cerca sus trayectorias y estamos in love de sus trabajos. Este nuevo documental nos descubre esa Zaragoza de principios de siglo que se apasiona por el séptimo arte, un proyecto en el que colaboran Gobierno de Aragón, Ayuntamiento de Zaragoza y Aragón TV, y que los aragoneses podrán ver en la televisión autonómica.
Isabel Soria se encuentra trabajando en varios proyectos, uno de ellos es ‘Aragón tiene sed’, que recuerda “la única vez que todos los aragoneses hemos estado de acuerdo: en el rechazo unánime al trasvase”.
Por su parte, Vicky Calavia acaba de estrenar ‘Zaragoza moderna’, del que pronto organizará otro pase para dar a conocer este proyecto sobre la ciudad y su arquitectura. También ha preestrenado el documental dedicado a la artista turiasonense Raquel Meller, que estrenará oficialmente a principios de año; y trabaja en otro docu sobre la figura del político oscense Joaquín Maurín, “un personaje calidoscópico, misterioso y muy interesante”, en el que está rodando con el actor José Luis Esteban.
El Saraqusta Film Festival regresa de nuevo desde este viernes, 25 de abril, con propuestas de cine histórico que nos enamoran cada año. La directora aragonesa Silvia Pradas inaugurará la quinta edición del certamen con su documental ‘Descubriendo Pompeya y Herculano. El legado de Roque Joaquín de Alcubierre’, en el que da a conocer la vida del zaragozano, el “padre de la arqueología moderna” y a quien descubrió gracias al productor de CrewFilms, Javier Llovería.
El equipo, súper feliz, en un momento del rodaje. ¡Así da gusto!
“En 2023 me habló de Roque Joaquín de Alcubierre, un zaragozano que había descubierto las ciudades de Pompeya y Herculano, una figura totalmente olvidada, de la que jamás había oído nombrar nada”, explica Silvia Pradas a Secuenciadas. A partir de esa conversación inicial comenzó a investigar y descubrió que “no había prácticamente nada” sobre este personaje.
“Los estudios nos llevaban casi a los años 60, con la investigación del doctor Félix Fernández Murga, sobre su figura y muy centrados en las excavaciones borbónicas, que es como se conoce a las excavaciones que Alcubierre realizó en el golfo de Nápoles”. Por ello, decidieron “sacar a la luz” la figura de este zaragozano que dedicó toda su vida a los grandes hallazgos, y utilizando métodos “modernos para la época, como la creación del primer museo de sitio”: todo el patrimonio que encontraba se quedaba en la zona para que las personas de ese lugar tuvieran acceso al mismo.
“Quería dar a conocer a un zaragozano desconocido, del que cuando empiezas a investigar te enamoras de su figura”, señala la directora, a quien le ha llamado la atención especialmente la perseverancia de Alcubierre como director de las excavaciones. “Era ingeniero militar y tenía conocimientos en matemáticas, construcción, en arquitectura, que le vinieron muy bien para ponerlos en práctica”.
Su primer hallazgo fue el teatro de Herculano y para encontrarlo tuvo que excavar 25 metros bajo tierra. “Hizo prácticamente una labor de minería” para localizar los restos sin que se derrumbase la parte de la ciudad que se encontraba encima. Todo su trabajo en las excavaciones “da pie a que Alcubierre sea de alguna manera el padre de la arqueología moderna”.
Concentración a tope. ¡Cámara y acción!
EL MECENAS DE ROQUE JOAQUÍN DE ALCUBIERRE
Roque Joaquín de Alcubierre encontró en Carlos de Borbón, rey de Nápoles y futuro Carlos III de España, un mecenas que financiaba sus trabajos. Pero el rey también ejerció una labor muy proteccionista con los hallazgos y las excavaciones, algo que no sentó bien a los eruditos de la época que, al no poder criticar libremente al rey, la tomaron con el director de las excavaciones. “Unas críticas muchas veces infundadas para crear una leyenda negra sobre las excavaciones y difamar al director”, apunta Pradas.
Alcubierre utilizaba un diario de excavaciones para informar puntualmente al rey de todo lo que encontraban a diario, ya que Carlos financiaría sus proyectos siempre que fueran fructíferos y encontraran materiales “de importancia”. Vamos, el rey haciendo que nuestro paisano trabajara “sin presión”.
Sus técnicas ahora nos parecen arcaicas, “pero en 1738 empezó a adoptar medidas totalmente modernas”, insiste la directora. Por ello, su objetivo es que todos los aragoneses y los españoles conozcan que el origen de la arqueología moderna se encuentra en un español, aunque su labor se llevara a cabo por completo en Nápoles.
El documental, de 52 minutos de duración, se rodó en Nápoles, en el Museo Arqueológico Nacional, uno de los espacios con las mayores colecciones de patrimonio romano de toda la zona; en los archivos estatal y de Castel-Nuovo, donde se encuentran la correspondencia entre Alcubierre y el rey Carlos y los diarios de Alcubierre, respectivamente. También en los parques arqueológicos de Herculano, Pompeya y Cumas y en las villas de Arianna y San Marco de Stabia, así como en el Palacio de Portici, donde se encuentra una recreación del antiguo museo herculanense.
El viaje del equipo tras los pasos de Roque Joaquín de Alcubierre les llevó también a grabar en España, en el Teatro Romano de Zaragoza, en los yacimientos de Los Bañales y Bílbilis y en las minas de Mequinenza, en la provincia zaragozana; y en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando y en el Museo Arqueológico Nacional de Madrid.
A través de quince entrevistas, y con la voz en off de Eva Magaña, recorremos la vida de Roque Joaquín de Alcubierre, en un trabajo que inaugura el festival Saraqusta, pero que se podrá ver también en Aragón TV y en futuras proyecciones en otros puntos de la comunidad.
Iniciar con este trabajo la quinta edición del Saraqusta “me hace mucha ilusión y me da orgullo porque estrenamos en nuestra tierra, que es la misma que vio nacer a Alcubierre y es una manera de acercar esa figura tan desconocida a los zaragozanos, que se sepa quién es y qué consiguió”, subraya.
Con guion y dirección de Silvia Pradas, le acompañan en el equipo Javier Llovería y Camino Ivars en la producción, Juan Plaza Gómez en la dirección de fotografía, Iván Castell en el montaje, Eloy Rodríguez de la Rosa en diseño de sonido y Alicia Morote como encargada de la banda sonora. El documental cuenta con el apoyo del Gobierno de Aragón, el Ayuntamiento de Zaragoza y la Diputación Provincial de Zaragoza, la participación de Aragón TV y la colaboración de la embajada de España en Italia, el Instituto Cervantes en Nápoles y el Consulado de España en Nápoles.
Mientras presenta sus últimos trabajos, la directora se encuentra ya inmersa en el próximo: el largometraje de ficción ‘La pastora’, con guion de Ángeles González Sinde. “Estamos en proceso de desarrollo, en conversaciones con una productora potente y, si todo va bien, con suerte el año que viene podríamos empezar a pensar en fechas de rodaje”, detalla. La peli surge de su anterior documental, ‘La senda del pastor’ y su deseo sería rodar este western contemporáneo en la provincia de Teruel.
ARAGONESES EN EL SARAQUSTA
Con el acto de inauguración este viernes, 25 de abril, Zaragoza se convertirá de nuevo hasta el 2 de mayo en la ciudad de referencia del cine histórico. El encuentro, organizado por el Ayuntamiento de Zaragoza y Cosmos Fan, cuenta con una nutrida representación de obras audiovisuales divididas en diferentes secciones, tanto de competición como “no oficiales”, con las que demuestra que el audiovisual de base histórica tiene mucho que decir. En total, son 10 obras, cinco documentales y cinco largometrajes, las que concursan para lograr los Premios Saraqusta 2025.
Los «dragones» del Saraqusta distinguirán al Mejor Largometraje, Mejor Documental, Mejor Dirección, Mejor Guion, Mejor Actriz, Mejor Actor y habrá un Premio del Jurado Joven. Estas estatuillas reconocerán también las trayectorias en el género histórico de tres actores: la internacional Nastassja Kinski, Juanjo Artero y Ana Turpin. Estos dos últimos recogerán sus galardones en la gala de inauguración de este viernes y la alemana también visitará Zaragoza el viernes 2 de mayo para hacer lo propio en la gala de clausura, donde se entregarán todos los premios del palmarés 2025.
Tras el éxito de la pasada edición, este año también habrá diariamente un espacio destinado a los documentales aragoneses. Será cada mañana, del 27 de abril al 1 de mayo, a las 12:30 horas en la zona exterior del Museo del Teatro de Caesaraugusta.
Este año se podrá disfrutar, con entrada gratuita hasta completar aforo, de ‘Los fugaces párpados’, de Marta Horno, sobre la vida del artista Jorge Gay; ‘Los ojos que vieron’, de Erik Salvador, que recoge las vivencias de diez vecinos de Azuara (Zaragoza) que fueron testigos directos de la Guerra Civil; ‘Manolo Kabezabolo’,documental sobre el músico zaragozano dirigido por J. Alberto Andrés Lacasta; ‘Lux sacra’, de Eduardo de la Cruz, que muestra la magia y elocuencia de la luz solar; y ‘Tamarite Mágicoh’, dirigido por Isabel Aparicio, donde se rescata la figura de José Florences Gili, nacido en Tamarite de Litera en 1872 y considerado el primer mago aragonés que alcanzó fama mundial.
Además de charlas, presentaciones y las proyecciones habituales, este año los zaragozanos vamos a poder disfrutar de cine al aire libre con el pase de ‘Gladiator’ en la plaza del Pilar, junto a la Delegación del Gobierno en Aragón. ¡Allí estaremos, Máximo Décimo Meridio!
Una historia que nos sorprenderá para el inicio de nuestro festi histórico favorito.
ENTRADAS
La página web saraqustafilmfestival.com es el portal desde el que se puede acceder a la adquisición de entradas a precios especiales, por debajo del coste habitual de las proyecciones en salas de cine. Además, se ha puesto a disposición de los espectadores bonos que permitirán entrar a los 10 pases de los audiovisuales a concurso (largometrajes y documentales) y a las galas de inauguración y clausura por el precio de 15 euros.
La entrada a las mesas redondas, a los documentales aragoneses, a los audiovisuales de ‘Panorama Saraqusta’ y a las proyecciones especiales previstas para el sábado 26 de abril será de acceso libre hasta completar el aforo.
El festival, coorganizado por el Ayuntamiento de Zaragoza y Cosmos Fan, cuenta con el apoyo del Gobierno de Aragón como socio institucional, la Fundación Ibercaja como socio principal e Ibercaja, Carné Joven de Aragón, Aragón Alimentos y Arafilmfest como colaboradores.
Los aragoneses Ignacio y Carlos Naya han unido épica, aventura y ciclismo en el documental ‘Isolé’. El trabajo rescata la memoria de José María Javierre, nacido en Jaca (Huesca) en 1888 y que fue el primer español en correr y terminar el Tour de Francia. Una gesta que logró dos años seguidos, incroyable!
Javierre con sus garrafas de vinico para aguantar el tour
“A pesar de que era un personaje aragonés y yo me he dedicado mucho tiempo al periodismo deportivo, no conocía la figura de José María Javierre”, explica Ignacio Naya a Secuenciadas. Fue un amigo suyo quien le descubrió a Javierre y pudo leer su hazaña en medios de comunicación. “Al indagar, nos pareció que había tenido poca relevancia su historia en Aragón, a pesar de que era una persona de Jaca”, recuerda. Decidieron investigar su historia y descubrieron que tenía una hija viva, Cecile Habierre, a quien decidieron ir a entrevistar para conocer la figura de Javierre y, también, cómo era el ciclismo a principios del siglo XX.
Apenas quedan tres fotografías de este aragonés, del que se sabe poco y “lo que sabemos nos lo ha contado su hija, una mujer de 90 años, cuyo padre murió a los 65 años, hace bastante tiempo”. Por las anécdotas que han recopilado de su hija han podido conocer cómo fue su vida en Oloron, en Francia. “Era un hombre humilde, con una vida familiar, que mantenía un vínculo fuerte con Jaca”, donde conservaba a amigos a quienes venía a visitar, detalla Ignacio Naya.
Javierre nunca reclamó el “título” de haber sido el primer español en participar en el Tour, “pensamos que no le dio importancia, que para él fue una aventura”, que le llevó después a abrir una tienda dedicada al ciclismo y las bicicletas, pero “nunca lo tuvo como algo de lo que presumir especialmente, el hecho de ser consciente de que había completado el Tour en un par de ocasiones”.
Para Carlos Naya, realizar este documental suponía “reivindicar la figura histórica de Javierre”. Se pensaba que el vasco Vicente Blasco fue el primero en participar en la vuelta ciclista francesa, pero un año antes lo hizo Javierre. “A medida que hemos realizado el documental hemos tomado conciencia de la proeza que suponía terminar un tour en aquella época, por lo duro de las condiciones del ciclismo”, por lo que Javierre y sus compañeros se han convertido en figuras “tremendamente admirables” para los hermanos.
LOS NAYA Y LOS AVENTUREROS CICLISTAS
De hecho, el documental también explica cómo era el ciclismo hace cien años. “Ahora es un deporte muy tecnológico, sofisticado, de precisión máxima, pero entonces era más una aventura, de pura épica” y los participantes no eran tanto deportistas de elite como aventureros, considera Carlos Naya.
En este proceso “hemos descubierto muchas cosas”, puntualiza su hermano Ignacio. Así, se descubre el nacimiento del Tour, una carrera que sirvió en la época para vender más periódicos, ya que era una información que se publicaba día a día. Nos lo imaginamos como la telenovela de la tarde, pero en versión deporte y aventura.
Carlos Naya acariciando un caniche en el rodaje
Además, las etapas eran muy distintas, “durísimas, larguísimas, de 400 kilómetros, por carreteras que no son como las actuales, que eran de tierra” y con un diseño pensado en endurecer la prueba y poner al límite a los participantes. Tanto que, aunque entonces ya existían, se les prohibía circular con bicis con marchas, corrían las carreras “con un plato y un piñón”.
En 1909 y 1910 participó en la carrera José Habierre, a quien al llegar a Francia un funcionario había cambiado su apellido por error, lo que pudo llevar también a que su histórica hazaña pasara desapercibida durante más de un siglo. Corrió con el dorsal 154 y, como otros participantes, lo hizo en la categoría ‘Isolé’, sin apoyo de ningún equipo, llevando su propia comida y sus propias herramientas para arreglar cualquier problema en la bicicleta.
‘ISOLÉ’
“En esas primeras ediciones ya existían grandes equipos, pero lo que le da un carácter más aventurero al Tour es que esos grandes equipos compartían carrera con corredores en la modalidad Isolé, se entrenaban ellos, no tenían ayuda, ni asistencia técnica, ni asesoramiento, lo corrían por puro instinto y se embarcaban en proezas”, resalta Carlos Naya. Javierrre fue uno de esos “isolés” y terminó sus dos tours en los puestos 17 y 24, en una prueba en la que había 200 o 300 participantes.
El documental también rescata la historia de Vicente Blanco, del que se pensaba que había sido el primer español en correr el Tour. Si no estáis sentados, os lo recomendamos, porque esto os va a impactar. Tras lograr buenos resultados en algunas pruebas en España, Vicente decide ir a la carrera gala. Ni corto ni perezoso, cogió su bicicleta y se fue de Bilbao a París pedaleando para participar en el Tour de 1910. ¡Ahora entendemos el origen de todos los chistes sobre la fuerza y la tenacidad de los vascos!
Blanco llega ya cansado y enfermo a París, un día antes de comenzar la carrera, lo que le llevó a abandonar en esa primera etapa. No nos extraña, lo que nos parece un milagro es que pudiera ir hasta la capital francesa en bicicleta. Al parecer, era costumbre de la época, dado que recordamos que entonces los coches no eran tan comunes como ahora.
Carlos Naya apunta que, además, Vicente Blanco había sufrido varios accidentes y sufría de cojera, pero “en la bicicleta era un corredor sin rival”. A estos hombres uno de los periodistas que entrevistan en el documental los compara con los himalayistas, con esas personas que buscan “ese chute de adrenalina escalando montañas de más de 8.000 metros” y los comparan con los ciclistas de la actualidad, deportistas de elite que están rodeados de asesores y de tecnología que les ayudan.
Borja Gascón y Kiko Gimeno intentado poner el piñón pequeño sin resultado
SALTO AL TOUR
Volvamos a José María Javierre. El español se convierte en Joseph al ser naturalizado francés en 1915. Procedía de una familia humilde que emigra a Francia a principios de siglo. Allí el uso de la bicicleta era común, “suponemos que empezó a notar que le iban bien las piernas, que tenía el corazón fuerte y empieza a destacar en algunas carreras locales”, por lo que decide dar el salto al Tour.
Tras terminar dos ediciones, el director de la carrera le pide correr una tercera, pero como no era una salida profesional viable y requería mucho entrenamiento, lo descarta. “Después va a la Primera Guerra Mundial, lo hieren en dos ocasiones y ya la posibilidad de dedicarse al deporte se termina”, apunta Ignacio Naya.
Tanto Carlos como Ignacio eran ya aficionados al ciclismo y este trabajo les ha permitido contactar con personas para las que este deporte “vertebra su vida”. Asimismo, les ha ofrecido la posibilidad de trabajar juntos por primera vez en un proyecto audiovisual, un proceso que “ha sido muy fluido” y en el que “no hemos discutido ni una vez”. “Ha sido muy bonito trabajar juntos”, reconocen.
En el documental se mezclan las entrevistas con recreaciones de época. “Hemos tenido la colaboración de quien me descubre la historia, mi vecino y amigo de Borau (Jaca), donde le han dedicado una carrera a la memoria de Javierre, una prueba que han llamado ‘Isolé’.
Los propietarios de la Ciclofactoría (Zaragoza), Borja Gascón y Kiko Gimeno, dan vida a Javierre y Vicente Blanco, respectivamente. Con ellos, algunos voluntarios, y con unas bicis de época chulísimas, han recreado algunas escenas del Tour de principios de siglo en paisajes de Borau y Teruel. El rodaje les ha llevado también a Madrid, Oloron, o Jaca, los lugares por los que transitó Javierre, así como Bilbao o Alsacia, donde entrevistaron a la persona que descubrió que Javierre aún tenía nacionalidad española cuando corrió el Tour.
‘Isolé’ ha llevado cinco años de trabajo y ahora los hermanos Naya se encuentran en proceso de promoción del documental, “moviéndolo” por festivales. De hecho, se pudo ver en la cuarta edición del Saraqusta Film Festival en Zaragoza, Aragón TV lo emitirá también y desean poder organizar una proyección en julio en La Ciclería, en la capital aragonesa. ¡Esperamos poder disfrutarlo de nuevo entonces!
